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出荷目安の詳細はこちら商品説明英アルバムチャートで2位/米ビルボードチャートにて過去最高の5位を記録し、加えて同年7月には初の来日公演も実施されるなど、まさにバンドが人気絶頂にあった時期に発表された作品。

出荷目安の詳細はこちら商品説明ボサノヴァを代表するアーティスト、ジョアン・ジルベルトが1970年に発表した『En México』がレコードリイシュー。
亡命作のメキシコで録音された作品で、ブラジルの定番曲からボレロ、スタンダードナンバーまでを、彼特有のささやくような柔らかなボーカルとミニマルなギター、そしてささやかなオーケストレーションとともに披露。
これをジョアンの最高傑作に挙げる人も多いほどに定評のある作品だ。
（メーカーインフォメーションより）曲目リストDisc11.De Conversa En Conversa/2.Ela E' Carioca/3.O Sapo/4.Esperanca Perdida/5.Trolley Song/6.João Marcelo/7.Farolito/8.Astronauta/9.Acapulco/10.Besame Mucho/11.Eclipse

出荷目安の詳細はこちら商品説明2025年の大規模なツアーで、ヨーロッパ、中東、アジア、ラテンアメリカの各地を再訪した現代ロック界の巨星Guns N' Rosesが、2026年の世界ツアーのスケジュールを発表すると同時に、ファン待望の新曲2曲をデジタル先行リリース。
その話題の新曲2曲を収録した7インチ・カラー・ヴァイナル。
(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.Nothin’/2.Atlas

出荷目安の詳細はこちら商品説明オリヴィア・ロドリゴのデビュー曲「drivers license」5周年記念7インチアナログ盤が登場！　　　　　　　　　　　　　　　　　2021年1月8日にオリヴィア・ロドリゴのデビュー曲「drivers license」がリリースされてから5年。
このタイミングでリリースされる7インチEPレコード。
A面はトーキング・ヘッズのデヴィッド・バーンが参加した「drivers license(David Byrne version)」。
B面は、アメリカ・ニューヨークで開催されたフェス「THE GOVERNERS BALL (Gov Ball)」にヘッドライナー（2025年6月7日）として登場したオリヴィア・ロドリゴが、ステージにそのデヴィッド・バーンを迎えて披露したトーキング・ヘッズの代表曲「Burning Down The House」のライヴ録音を収録。
(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.drivers license (David Byrne version)/2.burning down the house (live at gov ball)

出荷目安の詳細はこちら商品説明スウェーデンが産んだ世代を超えたポップアイコンであるロビンが、通算9作目となるスタジオ・アルバム『Sexistential』を英レーベル〈Young〉よりリリース。
高い評価を受けた先行シングル「Dopamine」に続き、アルバムアナウンスとともに解禁された2曲「Talk To Me」と「Sexistential」は、本作がこの10年で最も称賛されるカムバックのひとつであることを、さらに明確に示している。
「Talk To Me」は、クラス・オールンド（スウェディッシュ・ハウス・マフィア、ケイティ・ペリー他）とオスカー・ホルター（コールドプレイ、ザ・ウィークエンド他）がプロデュースを手がけ、マックス・マーティン（テイラー・スウィフト、アリアナ・グランデ、エド・シーラン他）が共作として参加した楽曲で、3人が顔を揃えるのは2010年の「Time Machine」以来となる。
内容はとにかく純粋で屈託のない楽しさに満ちており、ロビンがプリンスやギャップ・バンドの曲を書こうとしたらこんな音になるのでは、と思わせる一方で、プロダクションはきわめて現代的だ。
「身体的に触れ合うことが一切できなかったパンデミックの最中に書いた曲なんだ」とロビンは語る。
「おしゃべりな人が好きで、それが私をドキッとさせる」。
一方、「Sexistential」はクラース・オールンドと共作・共同プロデュースされた楽曲で、体外受精を経て妊娠10週目の状態でワンナイト・スタンドについてラップするという、おそらく世界初の楽曲でもある。
アンドレ3000が「自分の大腸内視鏡検査についてラップしたところで、誰も聴きたがらないだろう」と語ったことへの返答として構想されたもので、そのラップをぜひ聴きたいと思ったロビンは、すべてをさらけ出すことを決めたという。
「それが合図だった」と彼女は言う。
「これはやるべきだ、体外受精についてラップを書かなきゃって」。
『Sexistential』は、ロビンがこれまでに発表してきた作品のなかでも、最も高揚感に満ちたアルバムであり、現代音楽を代表するアーティストが、自分自身の原点へと帰ってくる音でもある。
2018年作『Honey』でクラブ・ミュージック的な内省を深めたあと、本作には全9曲の、遊び心にあふれたポップ・ソングが収められている。
それらは彼女の代表作である『Body Talk』三部作とも呼応する内容で「ものすごいスピードで大気圏に突入し、そのまま不時着する宇宙船のような感覚」をイメージして制作されたという。
「遠くまで探しに行くような体験を重ねたあと、いまは自分自身のもとへ一気に戻ってきている、そんな感覚だった」とロビンは語っている。
長年のコラボレーターであるクラス・オールンドを中心に共同制作された『Sexistential』は、力強く、歯切れのよいサウンドを持ちながら、感情的・身体的な快楽や欲求、そして柔らかさを正面から肯定する作品だ。
アルバム・タイトルは当初、内輪の冗談として生まれたものだったが、次第に「自分が伝えたいことをすべて言い表している」と感じるようになったという。
「自分の官能性を探る感覚は、良い曲ができたときの感覚と同じ」と彼女は言う。
「とても美しくて繊細な振動で、それを保ち続けるには大きな努力が必要。
私の人生の目的は、その感覚を失わないことにあると思っている。
必ずしもセックスのことではなくて、自分が好きなものに惹かれ、官能的に感じ続けること。
そして、それを何にも支配させないことなんだ」と。
ロビンは、デヴィッド・バーンと共にSaturday Night Liveの50周年を祝うパフォーマンスを披露したり、チャーリー xcxやグレイシー・エイブラムスといったアーティストたちとの圧倒的なライヴ共演を実現。
さらに、ヤング・リーンとチャーリー xcxとともに『Brat』収録曲「360」の別ヴァージョンを制作し、Acne Studiosの2025年パリ・ショーでは音楽も担当するなど、今もなお唯一無二のかたちでポピュラー・カルチャーに影響を与え続けている。
（メーカーインフォメーションより）曲目リストDisc11.Really Real/2.Dopamine/3.Blow My Mind/4.Sucker For Love/5.It Don’t Mean A Thing/6.Talk To Me/7.Sexistential/8.Light Up/9.into The Sun

出荷目安の詳細はこちら曲目リストDisc11.Breather/2.Pearl/3.Autosleeper/4.Treasure/5.Falling Down/6.April/7.Guilt/8.If You Want Me/9.Something More

出荷目安の詳細はこちら商品説明ヤードバーズがオリジナル曲のみでリリースした唯一のアルバムにして画期的な作品であり、アメリカでは『Over, Under, Sideways, Down』として、イギリスでは『The Yardbirds』、そしてその後『Roger The Engineer』として知られることになる1966年発表アルバムの60周年を記念した限定7インチ6枚組ボックス仕様。
英国のR&Bバンドの多くがサイケデリックへと向かう中、ロンドンで録音された本作はブルース・クラブでの活動のルーツからジェフ・ベックの画期的なギターワークが牽引する新たなサウンドへ移行する最中のバンドの姿を捉えたアルバム。
ブルースのエネルギーにディストーション、東洋的な音階、変拍子を取り入れたヘヴィでサイケデリックなサウンドを確立した本作、ジェフ・ベックのフィードバック、サスティン、ファズを駆使したギター・サウンドは、ジミ・ヘンドリックスからジミー・ペイジにまで影響を与えた革新的なものでした。
彼らの最高傑作と語られることも多い本作の60周年を記念してリリースされる6枚のカラー・ヴァイナル7インチ・シングルによる限定ボックス・セットには、歌詞、当時の貴重な写真、オリジナルUS盤とUK盤のオリジナル・アートワーク、クリス・ドレジャによる「ロジャー」の漫画も掲載されています。
(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.Lost Woman/2.Over, Under, Sideways, DownDisc21.The Nazz Are Blue/2.I Can't Make Your WayDisc31.Rack My Mind/2.FarewellDisc41.Hot House of Omagararshid/2.Jeff's BoogieDisc51.He's Always There/2.Turn Into EarthDisc61.What Do You Want/2.Ever Since the World Began

出荷目安の詳細はこちら商品説明SARAH直系の甘美なメロディとライオット・ガールの精神が共鳴する奇跡の2026年復帰作!オックスフォードで結成された伝説的インディ・ポップ・グループ、HEAVENLY。
80年代後半にTALULAH GOSHを率いたヴォーカル/ギターのAMELIA FLETCHER、ギターのPETER MOMTCHILOFF、ヴォーカル/キーボードのCATHY ROGERS、ベースのROB PURSEYを核に、英国インディの至宝SARAH RECORDSや米国オリンピアのK RECORDSを拠点として活動した90年代を象徴するバンドです。
AMELIAの弟でオリジナル・ドラマーMATHEW FLETCHERの1996年の急逝という悲劇を乗り越え、現在はDEATH IN VEGASのツアー・ドラマーも務めたケント拠点のIAN BUTTONを迎えた5名体制で活動を継続しています。
前作から実に30年近い歳月を経て届けられた2026年作。
ロンドンのデプトフォードにあるRUMBABAスタジオおよびケントのTHE SUNDAY SCHOOLで録音され、プロデューサーにISLANDERSのTOBY BURROUGHSを起用して制作されました。
90年代初頭の感性豊かなインディ・ファンを熱狂させた音楽的レシピを保持しながら、現代における「冷徹な男性的エネルギー」への抵抗、悲嘆、共感、そして愛を刻み込んだ、極めて誠実なカムバック・アルバムとして結実しています。
BLONDIEの"HEART OF GLASS"を彷彿とさせるダンス・ビートが心地よい"SCENE STEALING"から幕を開け、THE UNDERTONESの1STにも通じるパンキッシュな初期衝動を爆発させる"EXCUSE ME"など、瑞々しいヴァイヴを存分に響かせます。
多様性を祝福する"PORTLAND TOWN"や、抑圧からの逃走と自由をディスコ・サウンドに乗せた"A DIFFERENT BEAT"、そして死別への追悼を歌い上げる感動的な終曲"THAT LAST DAY"まで、AMELIA FLETCHERとCATHY ROGERSによる多幸感溢れるハーモニーが全編を彩ります。
(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.Scene Stealing/2.Portland Town/3.Press Return/4.Skep Wax/5.Deflicted/6.Excuse Me/7.A Different Beat/8.Good Times/9.The Neverseen/10.She Is The One/11.That Last Day

出荷目安の詳細はこちら商品説明世界的スーパースター、ブルーノ・マーズ待望の新章、開幕。
約9年ぶりとなるオリジナル・ニュー・アルバムが遂に登場！多数のグラミー賞受賞歴を誇り、最近ではロゼ（BLACKPINK）とのコラボ「APT.」が爆発的ヒットとなった、世界的スーパースター、ブルーノ・マーズの、ソロ名義によるアルバムは2016年の『24K Magic』以来、約9年振りとなる待望の新作『THE ROMANTIC』が登場！【日本盤のみスペシャル仕様】・日本語タイトル入りオリジナル・アートワーク・歌詞・対訳付※収録内容未定曲目リストDisc11.未定

出荷目安の詳細はこちら商品説明究極の9曲。
世界的スーパースター、ブルーノ・マーズ待望の新章、開幕。
世代と時代が幾度回り巡っても、その音楽はいつまでもタイムレス。
全世界が待っていた！ブルーノ・マーズ超待望のニュー・アルバム完成。
ブラック・ヴァイナルのアナログLPも同時発売！！■　レディー・ガガと共演したグラミー®賞受賞シングル「Die With A Smile」はSpotify史上最速で10億回再生を達成し、Billboard Global 200チャートでは最長記録タイの18週間でNo.1を記録。
またROSÉとの共演曲「APT.」は、Apple Musicで2025年世界で最もストリーミングされた曲に選ばれ、Billboard Global Chart (米国を除く)で19週間、Billboard Global 200チャートで12週間の1位を獲得した他、2025年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで「年間最優秀曲賞」を受賞、今年の第68回グラミー®賞では「年間最優秀曲賞」、「年間最優秀レコード賞」、「最優秀ポップデュオ/グループパフォーマンス賞」の3部門にノミネートを果たすなど、快進撃を続けるブルーノ・マーズ。
その彼が、マーズが、2016年の『24K マジック』以来、約10年ぶり通算4作目となる全世界待望のニュー・アルバム『THE ROMANTIC（ザ・ロマンティック）』を2月27日にリリースする。
■　シンプルなモノトーンのイラストが、逆に強いインパクトを与えている『THE ROMANTIC』。
全9曲収録予定の本作からの1stシングルとなるのは、「I Just Might」。
新曲としては昨年のBruno Mars & Sexy Red名義の 「Fat Juicy & Wet」以来、約1年ぶりとなるこの曲は、まさにブルーノ節の真骨頂とも言うべき、一度聴いたらクセになるメロディアスなポップソング。
シングルと同時に公開されたミュージック・ビデオは、「APT.」や「Die With A Smile」に続き、ブルーノ自身とダニエル・ラモスが監督を務め、バンド・メンバーからDJ、カメラマンなど計6人をブルーノ自身が演じるという1人6役のユニークな演出と特殊効果が見どころだ。
アルバムの全貌はまだ明らかにされていないが、長い間待ちわびていたファンの熱望に十二分以上応える作品になっていることは間違いないだろう。
■　そして、ニュー・アルバムのリリース発表と新曲配信に加え、こちらも世界中のファンが待っていたワールド・ツアーの開催も発表された。
前回の24K Magic Tour以来となる“The Romantic Tour”、今回発表された日程は北米とヨーロッパのみであるが、4月10日（金）にNRGスタジアムで開催されるラスベガス公演を皮切りに10月14日（水）にBC Placeで開催されるヴァンクーバー公演まで、カナダを含む北米29公演、ヨーロッパ9公演の計38公演が発表され、公演地によってアンダーソン・パーク（DJピー・ウィー名義）やリオン・トーマス、ヴィクトリア・モネ、RAYEがサポート・アクトを務めるなど豪華なラインアップとなっている。
■　世代と時代が幾度回り巡っても、その音楽はいつまでもタイムレス。
数々の記録を更新し続けているブルーノ・マーズの快進撃は2026年も続くことは間違いなさそうだ。
【収録予定曲】I Just Might他9曲（メーカーインフォメーションより）

出荷目安の詳細はこちら商品説明A$AP Rocky 新章始動。
約8年ぶりのフル・アルバム『Don't Be Dumb』（ワン・ブラック & ワン・ホワイト ヴァイナル）新世代クリエイター集団＝エイサップ・モブの中心的存在であり、アーティスト、起業家、俳優、そしてファッション・アイコンとして多方面で活躍するA$AP Rocky。
約8年ぶりとなる4作目となるスタジオ・アルバム『Don't Be Dumb』（ドント・ビー・ダム）。
2025年にMet Galaの共同議長を務め、Ray-Banのクリエイティブ・ディレクター就任、Chanelのハウス・アンバサダー就任といった大きなトピックが続いたA$AP Rockyにとって、飛躍の一年を経て発表される作品。
アルバム・カバーは、映画監督・イラストレーターのティム・バートンが制作し、彼ならではの独創的なスタイルが印象的なビジュアルに仕上がっている。
先行シングル「Punk Rocky」は、Rakim Mayers（A$AP Rocky）、Cristoforo Donadi（Ghost）、Adam King Feeney（Ging）、Zach Fogartyによって書き下ろされた楽曲で、荒削りで飾らないサウンドと剥き出しの表現が際立つ。
同時に公開されたミュージック・ビデオは、A$AP Rocky自身がFolkert Verdoorn、Simon Becks（総称：The Three Musketeers）と共同で監督を務めており、Winona Ryder、Danny Elfman、Thundercat、A$AP Nastといった豪華キャストが出演している。
A$AP Rockyならではの個性を色濃く映し出し、アルバムのトーンを鮮明に提示すると共に、A$AP Rockyの新章の始動を示唆する一曲となっている。
LollapaloozaおよびCamp Flog Gnawで披露された革新的なパフォーマンスでは、『ドント・ビー・ダム』の世界観の一端がすでに示されており、すでに世界的な注目を集めており、本作への期待はますます高まるばかりだ。
収録内容Punk Rocky他未定（メーカーインフォメーションより）

出荷目安の詳細はこちら商品説明McFadden & Whiteheadの79年リリースのフィリーソウル大名曲のバックトラックを抜き出し、Qubikoの"Set Me Free"を載せてグルーヴィーに仕上げた音源を7インチ化!T-Grooveの音源もリリースするStephane Deschezeauxによるフランスのレーベル"Plaizir Muzic"の数ある曲の中から、主として配信フィールドにてキラーなダンストラックを精力的にリリースするフランスのトラックメイカー、Assalが手がけた強力な2曲を収録。
A面はBiz Markieをはじめとする数々のカバーでもお馴染みのダンスクラシックの、腰を直撃するリズムトラックと華やかで印象的なストリングス部分を再構築し、イタリアのトラックメイカーQubikoの"Set Me Free"のソウルフルな女性ボーカルを乗せたマジカルチューン。
B面はMerry Claytonの80年リリースのミディアムブギーのテンポを上げてリズムを強化。
フロア仕様にアップデートされています。
（メーカーインフォメーションより）曲目リストDisc11.Set Me Free/2.Emotions

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出荷目安の詳細はこちら商品説明1985年発売 ソウル界のレジェンド＝サム・クック1963年に残した歴史的ライヴを収録した名盤『Live at the Harlem Square Club』（アナログ)ソウル界のレジェンド＝サム・クックが1963年に残した歴史的ライブを収録した名盤『Live at the Harlem Square Club』。
バックを固めるのは キング・カーティス、クリフトン・ホワイト、コーネル・デュプリー らという、名だたるR&Bミュージシャン。
小さなクラブが熱狂で満たされる“生々しい臨場感”が閉じ込められ、スタジオ音源とは異なるサム・クックのワイルドでソウルフルな表情が存分に味わえる。
録音は1963年ながら、作品として世に出たのは1985年。
その完成度の高さから、リリース後すぐに名ライヴ盤として評価され、ジェームス・ブラウン『Live at the Apollo』、ジャッキー・ウィルソン『Live at the Copa』と並び称される不朽のライヴ盤として語り継がれています。
Twistin’ the Night Away」「Bring It On Home to Me」「Having a Party」などの代表曲を収録。
ソウルミュージックの真髄を体感できる、絶対に外せない名ライヴ盤となっている。
（メーカーインフォメーションより）曲目リストDisc11.Soul Twist / Introduction/2.Feel It (Don't Fight It)/3.Chain Gang/4.Cupid/5.It's All Right / For Sentimental Reasons/6.Twistin' The Night Away/7.Somebody Have Mercy/8.Bring It On Home To Me/9.Nothing Can Change This Love/10.Having A Party

出荷目安の詳細はこちら曲目リストDisc11.Profane Prophecy/2.Cruel Streak/3.Pharmacy Chronicles/4.Do the Parasite!/5.High & Lonesome/6.Queen of the/7.It's Like That/8.Blood Red Regrets/9.You Call This a Good Time?/10.Eros Blues/11.Doomsday Doggerel

出荷目安の詳細はこちら商品説明★The Beatlesの音楽的探究心が生んだZapple Recordsからリリースされた2作品の内の1つ、「Electronic Sound」のLPリイシュー！実験室で作られたような作品。
■オリジナル・リリース：1969年5月9日■Zapple Records：The Beatlesの実験的な音楽や前衛的な芸術的な表現への強い興味のためにApple Recordsが1969年2月作った傘下レーベル。
束縛されない音響探究、あるいは当時の発表によれば「より奇妙なサウンド」のための発信の場だったが、短命に終わっている。
レーベルからリリースされたのはGeorge Harrisonの「Electronic Sound」(ZAPPLE 02)とJohn Lennon and Yoko Onoの「Unfinished Music No. 2: Life With the Lions」(ZAPPLE 01)のみ。
■ジャケット：Georgeが描いたジャケットには、彼のモーグIIIp（後にThe Beatlesのアルバム『Abby Road』の4曲で使用された）とそのサウンドを合成する4つのモジュールが描かれている。
■本作：Zappleからリリースされた2作品の内の1つ。
カバー・アートはGeorge Harrisonが描いた楽器、Moog IIIp。
この楽器は後に録音されたThe Beatlesのアルバム、『Abbey Road』で4曲使用されている。
収録されている2曲は試験的な長尺曲で＃1が18分45秒、#2が25分7秒。
■■仕様：盤はブラック・ヴァイナル、2014年リマスター音源(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.Under The Mersey Wall/2.No Time or Space

出荷目安の詳細はこちら商品説明★The Beatlesのメンバーがリリースした初のソロ・アルバムであり、『不思議の壁』のサウンドトラックのリマスター盤のLPリイシュー！！「この作品をインド音楽のミニ名曲集にしようと決めたんだ。
何故なら、大衆の関心をインドの音楽に向けるための助けなりたかったからね」by George Harrison■オリジナル・リリース：1968年11月1日■本作：The Beatlesのメンバーがリリースした最初のソロ・アルバムであり、Apple Recordsからリリースされた初のLP（The BeatlesがApple Recordsからリリースした最初のLPは『The Beatles』(White Album)。
ジョー・マソット監督の長編デビュー映画『不思議の壁』のサウンドトラックの主な収録曲はインストゥルメンタルで、西洋のロックミュージックとインドの古典的スタイルの作品が複雑に鮮やかな織物のような作品。
■仕様：盤はブラック・ヴァイナル、2014年リマスター音源(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.Microbes/2.Red Lady Too/3.Tabla and Pakavaj/4.In the Dark/5.Drilling a Home/6.Guru Vandana/7.Greasy Legs/8.Ski-ing/9.Gat Kirwani/10.Dream Scene/11.Party Seacombe/12.Love Scene/13.Crying/14.Cowboy Music/15.Fantasy Sequins/16.On the Bed/17.Glass Box/18.Wonderwall to Be Here/19.Singing Om

出荷目安の詳細はこちら商品説明2025年にデジタルのみでリリースされ批評家やファンから絶賛を浴びた作品の『Kush & Orange Juice Pt. 2』が初LPリリース！（メーカーインフォメーションより）曲目リストDisc11.KOJ2 Intro/2.How We Act (feat. OT Genasis)/3.Crime Bud and Women/4.5 Star (feat. Gunna)/5.Top Down (feat. Ty Dolla $ign and JasonMartin)/6.Pimps n Hustlers (feat. Luh Tyler)/7.I Might Be (feat. Michael Prince)/8.What's Hannin/9.Jet Taylor (feat. Terrace Martin and Curren$y)/10.Max B Interlude (feat. Max B)Disc21.Red Eye/2.My Influence (feat. Juicy J)/3.Take Your Time Get Paid (feat. DJ Quik)/4.Cashed Out (feat. Larry June)/5.Got It All (feat. Chevy Woods)/6.Just To See You Smile (feat. rmr) (3:11)/7.Keep Ballin/8.Khalifa's Home/9.Hide It (feat. Don Toliver)/10.Bring Your Lungs (feat. Smoke DZA)/11.Hit It Once/12.Hit It Once [Dub]

出荷目安の詳細はこちら商品説明祝初来日！2月に初来日公演が決定したZ世代を代表するポップ・アイコン、PINKPANTHERESS。
その彼女の最新ミックステープ『FANCY THAT』の楽曲を世界の音楽シーンで活躍するアーティストたちとコラボレーションしてリミックスした『FANCY SOME MORE?』登場！Zara Larsson、Seventeen、Kylie Minogue、Basement Jaxxなどなど世界の音楽シーンで活躍するアーティストが多数参加！PINKPANTHERESSサウンドに新たな視点と側面を加えたファン必聴の1作が登場！2枚組アナログLPも同時発売！！■　今年2月に待望の初来日公演が決定したPINKPANTHERESS（ピンクパンサレス）。
2021年にUKミュージック・シーンに突然登場し、瞬く間にセンセーションを巻き起こした今最もホットなアーティスト/ソングライター/プロデュ-サーの一人だ。
まさに大ブレイク中のZ世代を代表するポップ・アイコンである彼女の最新ミックステープが、昨年5月に発表した『FANCY THAT』。
そのミックステープ収録曲が、様々なアーティストとのコラボレーション・リミックスで装いも新たに2枚組アナログLPで登場する。
■　世界の音楽シーンで活躍するアーティストたちとのコラボレーション・リミックスを22曲収録した『FANCY SOME MORE?』。
PINKPANTHERESSとタッグを組むのは、Anitta、Bladee、 JADE、 JT、 Kylie Minogue、 Oklou、 Rachel Chinouriri、 Ravyn Lenae、 Yves　そして Zara Larssonらのアーティストの他、Basement Jaxx、 Groove Armada、 さらにSEVENTEEN (THE 8, MINGYU, VERNON.)や Sugababesといった、それぞれのジャンルを代表するグループやコレクティヴ。
そこにAdame DJ、 DJ Caio Prince、 Joe Goddardに Kaytranada、Kilimanjaro、 Leod、 Loukeman、 Mochakk、 Nia Archives に Sega Bodegaといった注目のプロデューサーやDJも加わり、PINKPANTHERESSのサウンドに新たな視点と側面を創り出し、彼女の”FANCY THATユニバース”の世界を拡大しているのだ。
■　リミックスされているのは、『FANCY THAT』に収録されていた9つの楽曲。
PINKPANTHERESSの音的パレットにコラボレーションしたアーティストの色が加わり、新たな鮮やかさを生み出している『FANCY SOME MORE?』からは、先行トラックとして、Zara Larssonとのコラボレーション・ナンバー『Stateside』のミュージック・ビデオが公開されている。
二人の共演は勿論、それぞれのファッションにも注目だ。
■　PINKPANTHERESSにとって2作目のミックステープとなる『FANCY THAT』。
彼女自身がソングライティングとプロデュースを手掛けたこの作品は、aksel arvidやCount Baldor、phil、Oscar Scheller、そしてThe Dareといった面々と共に制作され、これらクリエイティヴなマインドとともに彼女はポップ・サウンドの最新進化系を完成させた。
その中で彼女は自身のルーツである英国文化に根差した、キッチュで楽しい新章へと踏み出し、スウィートなヴォーカルとポップスからドラムンベース、ファンク、ハイパーポップなど様々なジャンルを縦横無尽に融合させたサウンドを披露している。
2020年代のUK最重要アーティストの一人になるであろうPINKPANTHERESS。
ジャンルも国境も超えたコラボレーションを実現させた彼女の最新進化系がこの1作『FANCY SOME MORE?』に凝縮されている。
(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.Illegal/2.Illegal + Anitta/3.Illegal + SEVENTEEN/4.Illegal + Nia Archives/5.Girl Like Me/6.Girl Like Me + Oklou/7.Girl Like Me + Kaytranada/8.Tonight/9.Tonight + JADE/10.Tonight + Basement Jaxx/11.Tonight + Joe Goddard/12.Stars/13.Stars + Yves/14.Stars + DJ Caio Prince + Adame DJDisc21.Noises/2.Noises + JT/3.Noises + Mochakk/4.Nice to Know You/5.Nice to Know You + Sugababes/6.Nice to Know You + Loukeman + Leod/7.Nice to Know You + Sega Bodega/8.Stateside/9.Stateside + Kylie Mingoue/10.Stateside + Bladee/11.Stateside + Zara Larsson/12.Stateside + Groove Armada/13.Romeo/14.Romeo + Ravyn Lenae/15.Romeo + Rachel Chinouriri/16.Romeo + KILIMANJARO

出荷目安の詳細はこちら商品説明2025年『GETTING KILLED』でUSインディひいては世界のアンダーグラウンドシーンを揺るがし、メインストリームまで突き抜けてしまったNYブルックリンの切り込み隊長GEESE。
そんな『GETTING KILLED』を初演奏したバンドと観客の熱気入り混じるライヴ・アルバム『LIVE AT THIRD MAN RECORDS』を発表!THIRDMAN RECORDSが所有するブルー・ルームスタジオで250人の観客を前に、大ブレイク前夜特有の気合が迸る演奏を披露。
さらにはこの模様をアセテート盤に直接録音した事により、臨場感は倍増というこの上ない仕様に。
ウィルコ由来のポスト・ロックとアメリカーナが編み込まれた『GETTING KILLED』の名曲達を、手に汗握りながら堪能しましょう。
(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.Islands of Men/2.Au Pays du Cocaine/3.Half Real/4.Space Race/5.Bow Down/6.I Will Let You Down/7.Taxes/8.Trinidad

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出荷目安の詳細はこちら商品説明リンジー・ジョーダンによるプロジェクト、スネイル・メイルが待望の3rdアルバム『Ricochet』をよりリリース！！インディーロック界で最も輝く若手スターの一人。
- New York Timesリンジー・ジョーダンによるプロジェクト、スネイル・メイルが、3rdアルバム『Ricochet』をMatador Recordsよりリリースする。
最新アルバム『Ricochet』で、彼女はより明晰さとコントロールを取り戻し、研ぎ澄まされた視点とともに、同世代を代表するソングライターとしての存在感をあらためて示している。
若き日の恋愛がもたらす感情の揺れを描いてきた初期作品に対し、『Ricochet』で彼女が深く向き合うのは、時間、死、そして愛するものが静かに手のひらからこぼれ落ちていくのを見つめる恐怖だ。
本作に収められた11曲は、内省、不安、そして受容に満ちている。
それは、自分の小さな軌道で何が起きていようと、世界は変わらず回り続けているのだという事実を受け止めることでもある。
ニューヨークからノースカロライナへの移住を含む、激しい個人的変化の只中で書かれた『Ricochet』は、これまで避けてきた問い−−すなわち死、そしてその先に何があるのか−−と向き合うリンジーの姿を映し出している。
本作では、彼女の鋭いリリシズムに、これまで以上に広がりを持ったメロディ、装飾的なストリングス・アレンジ、そして催眠的なテクスチャーが重なり合い、『Lush』における均整の取れたギター・ワークや、『Valentine』の剥き出しの感情表現から自然な進化を遂げた作品となっている。
サウンド面では、『Ricochet』は90年代オルタナティヴ・ロックの輝かしい側面を呼び起こす。
最も晴れやかな時期のスマッシング・パンプキンズ、最もブリットポップ寄りのレディオヘッド、そしてキャサリン・ホイールやアイヴィーに通じるシューゲイズの靄−−それらをリンジーならではの視点と声を通して再構築している。
2021年の『Valentine』ツアーに先立ち、声帯ポリープの手術と集中的な言語療法を受けたリンジーは『Ricochet』において、より自信に満ち、コントロールされたヴォーカリストとして姿を現している。
不確かさをテーマに据えたアルバムにおいて、その確かな歌唱力は皮肉なほどの強さとして響く。
本作は、プロデューサーでありベーシストでもあるアーロン・コバヤシ・リッチ（マンマ、ホットライン TNT、ビーン・ステラー）とともに、ノースカロライナのFidelitorium Recordings、そしてブルックリンのNightflyとStudio Gでレコーディングされた。
制作を振り返り、リンジーはそのセッションを「新鮮で、信頼に満ちていて、居心地のいいものだった」と語っている。
妥協することなく、楽曲の中に完全に身を委ねることができたという。
本作は、リンジーにとって制作プロセスの面でも大きな転換点となったアルバムだ。
「これまで一度もやったことがなかったけれど、今回は、まずピアノかギターでインストゥルメンタルとヴォーカル・メロディをすべて書いて、それから1年かけて歌詞をまとめて書いた」と彼女は説明する。
この変化によって、『Ricochet』のサウンドを特徴づける、広がりのあるメロディをじっくりと練り上げる時間を得ることができた。
アルバムのリリック世界には、「存在そのもの」と格闘するアートの影響が色濃く反映されている。
チャーリー・カウフマンの映画『Synecdoche, New York（邦題：脳内ニューヨーク）』の存在感は大きく、「Nowhere」ではローラ・ギルピンの詩「The Two-Headed Calf」から着想を得ている。
「My Maker」では、天上の空港バーで居座ってしまう自分を想像し「ああ、天上の用心棒さん／お願いだ、中に入れて。
死ぬのが怖いんだ（Oh, bouncer in the sky / Let me in, I’m scared to die）」と懇願する。
ほかにも『Ricochet』は、薄れていく友情、失われたシンプルさ、そして感情的な距離がもたらす痛みを悼んでいく作品だ。
ここで描かれている不安は、悪いことそのものではなく、良いものがいかに儚く消えていくかに対する不安なのである。
アルバムのアートワークも、そのテーマを映し出している。
『Ricochet』は、リンジーの顔が写っていない、スネイル・メイルとして初の作品だ。
傷ついたようなブルーの空間に浮かぶのは、ひとつの螺旋状の貝殻。
そこには、内側へと崩れ落ちていく収縮と外側へ広がる無限性という二つの意味が重ねられており、成長や距離、そして視点がもたらす引力と反発−−そのせめぎ合いが象徴されている。
(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.Tractor Beam/2.My Maker/3.Light On Our Feet/4.Cruise/5.Agony Freak/6.Dead End/7.Butterfly/8.Nowhere/9.Hell/10.Ricochet/11.Reverie

出荷目安の詳細はこちら商品説明R&B界の未来を担う女性アーティストとして世界を席巻中のElla Mai、3年半ぶり3枚目となるアルバムをリリース！さまざまな視点から描かれる愛の物語を通して、彼女の人生とソウルフルな歩みを親密に映し出す作品。
グラミー受賞プロデューサーMustardが手がけ、ファンに人気の「Little Things」「Tell Her」に加え、新曲12曲を収録。
タイトルの問いかけ「Do You Still Love Me?（まだ私を愛してる？）」の通り、リスナーとの距離を縮めながら、R&Bシーンの最前線に立つ存在感を改めて確立する作品となる。
※収録曲未定（メーカーインフォメーションより）

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