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The COLOR of PIXARピクサー絵作りのための色見本帳著者：ティア・クラッター発行・発売：株式会社 ボーンデジタルISBN：978-4-86246-463-7総ページ数：352ページサイズ：A5横長変型、オールカラー発売日：2020年01月24日本書の特徴『感情を表現する 感情に訴えかける ピクサーの色使いの秘密を300枚を超えるベストショットから学ぶ！』ピクサーの映像制作では、必ず「カラースクリプト」と呼ばれる色台本が用意されます。冒頭から最後まで、ストーリーの感情の高まりを目に見える形でマッピングするわけです。映画の色がしっかりとその役割を果たせば、たとえセリフが少なくても、鑑賞者にシーンの雰囲気を伝えることができます。本書のアイデアは、そんなピクサーの歴代19作品のアーカイブの中から、数百枚ものフィルムスチル（1フレーム）を取り出し、文脈とは関係なく、連続的なスペクトルとして考察しようというものです。“レインボーカラーの鮮やかな画面からストーリーを語る色彩構成と構図を読みとろう！”【あす楽】The COLOR of PIXAR ピクサー絵作りのための色見本帳 ボーンデジタル 送料無料ピクサーの色使いの秘密を300枚を超えるベストショットから学ぶ
CGライティングの最強の教科書Aesthetic 3D Lighting 日本語版著者：Lee Lanier発行・発売：株式会社 ボーンデジタルISBN：978-4-86246-469-9総ページ数：232 ページサイズ：B5判、4色現実世界の光を3Dで再現!アニメーション業界のベテランでライティングのプロ Lee Lanier が、アートと3Dアニメーションにおけるライティングの歴史や理論、実用的で審美的な応用について掘り下げ、ライティングの重要性と情報を伝える能力について考察します。本書ではまず、アート・映画・写真・3Dアニメーションに適用されてきたライティングの歴史を調べます。次に、特定の場所を再現し、ムードを生成するために必要なライトの色、位置と方向、影の種類ついて説明します。3Dライティングを成功させるためのヒントを読み、ソフトウェアにとらわれないサンプルで実践すれば、3Dライティングセットアップを習得できるでしょう。3つのケーススタディでは Maya を使い、複雑な3Dライティングプロジェクトに取り組みます。主なポイント• アートで使われているライティングの歴史• 光の科学的メカニズム• 3Dプログラムのライトタイプとその適用• 影のバリエーションとライトの品質• 3Dライティングアプローチ（基礎と応用）• 1点照明、2点照明、3点照明、自然照明、様式化した照明、キャラクターライティング• 現実世界のライティングシナリオと場所の再現• 高度な3Dライティング／レンダリングシステムの概要目次1章：光とライティングの重要性2章：アートにおけるライティングの歴史3章：3Dライティング4章：具体的な光源を再現する5章：PBRシステム6章：場所の再現とキャラクターライティング7章：様式化した照明をデザインするケーススタディ 1：ルネサンスの静物画を複製するケーススタディ 2：夜のガレージのライティングケーススタディ 3：動物アニメーションのライティング著者Lee Lanier（リー・ラニアー）は1994年以来、プロのコンピュータアニメーター／VFXアーティストとして働き、70以上の長編映画、ショートフィルム、ミュージックビデオ、予告編、CMにクレジットされています。ウォルト・ディズニー・スタジオの Buena Vista Visual effects では、多くの長編映画のビデオエフェクトを作成。PDI/DreamWorksでは『アンツ』『シュレック』のシニア アニメーターを務めました。その後、一連のインディペンデント系ショートアニメ映画を監督し、 それは 200以上の映画祭、美術館、アートギャラリーで上映されました。彼は多数のハイエンドソフトウェア書籍の執筆から、LinkedIn と lynda.com のVFXトレーニングビデオの作成まで幅広く活動し、ハリウッドのGnomon School of Visual Effects では教鞭をとっています。また、視覚効果協会(VES)のメンバーで、ダム短編映画祭のエグゼクティブディレクターでもあります。【あす楽】CGライティングの最強の教科書 Aesthetic 3D Lighting 日本語版 ボーンデジタル 送料無料現実世界の光を3Dで再現 3D Lighting 日本語版
DTP&印刷スーパーしくみ事典は、DTPや印刷業務に携わるすべての人に役立つ図解事典です。印刷のしくみといった基本的な事柄をはじめ、ハードウェアやソフトウェア、デザインなどのクリエイティブな要素、電子出版、デジタル印刷、製本・後加工などのDTP&印刷に関する多くの知識を、豊富な図解を用いて解説しています。■綴じ込み付録・連動記事デジタル印刷機の印刷サンプルなどを収録しています。綴じ込みサンプルを紹介する記事を掲載。■特集今年の巻頭第1特集は「印刷文化の今ー“伝統と革新”のミクスチャ」をテーマに、ベテランスタッフの技術と若いクリエイターのアイデアのコラボレーションなどを取り上げています。他にもAdobe Creative Cloud、デジタル印刷・製版・オフセット機、電子出版やフォント、更にはアート&クリエイティブ等、この1年の印刷に関わる広い分野のトピックをお届けします。印刷・製版市場に向けて販売されている出力デバイスを紹介する「厳選機種ガイド」のパートは、枚葉インクジェット&液体トナー機、デジタル印刷機、大判インクジェットプリンタの導入検討の際にお役立て頂けます。【あす楽】カラー図解 DTP&印刷スーパーしくみ事典 2020 ボーンデジタル 送料無料DTP&印刷に関する多くの知識を、豊富な図解を用いて解説
グラフィックソリューション7『環境とオフセット印刷』編著者：印刷学会出版部 編発行元：印刷学会出版部体裁：A4判 84ページ概要最新の技術動向に加え、これまで『印刷雑誌』に掲載した関連記事を一冊に集約。環境対応の悩みがすべて解決！目次総論／水なし平版印刷の実用化／環境対応と短納期で付加価値／UVインキのメリット・デメリット／環境対応インキを営業戦略に／ユーザーの立場から見たVOCゼロ湿し水／印刷会社の環境報告書を読む／より環境にやさしいオフセット印刷システムへ／環境対応オフセットインキの動向／エコロジーペーパーと印刷物／環境マネジメントシステム／認証登録が生み出す相乗効果／ISO14001認証取得へ全員でチャレンジ／ヨーロッパの環境動向>【あす楽】グラフィックソリューション7 環境とオフセット印刷 印刷学会出版部 追跡可能メール便可目次 総論／水なし平版印刷の実用化／環境対応と短納期で付加価値／UVインキのメリット・デメリット／環境対応インキを営業戦略に／ユーザーの立場から見たVOCゼロ湿し水／印刷会社の環境報告書を読む／より環境にやさしいオフセット印刷システムへ／環境対応オフセットインキの動向／エコロジーペーパーと印刷物／環境マネジメントシステム／認証登録が生み出す相乗効果／ISO14001認証取得へ全員でチャレンジ／ヨーロッパの環境動向>
Typography─A Manual of Design｜タイポグラフィ─タイポグラフィ的造形の手引き著者：エミール・ルーダー日本語版監修：ヘルムート・シュミット日本語版デザイン：ニコール・シュミット制作統括：白井敬尚発行・発売：株式会社 ボーンデジタル総ページ数：280 ページスイス・タイポグラフィの巨匠、エミール・ルーダーによるタイポグラフィの教科書。待望の日本語版スイス・タイポグラフィとは1950年代から60年代にかけて発展した左右非対称のレイアウト、グリッド構造、サンセリフ体、左揃え・行末なりゆきの文字組を特徴とするタイポグラフィのスタイルである。ルーダーは20世紀初頭の実験的タイポグラフィを、戦後の社会や技術環境のなかで独自の実践へと発展させ、世界的な影響力をもった。1967年にニグリ社より刊行された本書には、ルーダーの教育と実践のなかで培われた、創造的なタイポグラフィのための知見がまとめられている。その幅広い視点や知識にもとづく方法論は半世紀たったいまも、世界各地のグラフィックデザイナー、タイポグラファに重要な考え方として参照され続けている。本書はその総合的な章立て、説得力のある論証、豊富な図版、的確な解説において高い完成度をみせている。また、掲載されている図版も、ただの参考図のようにみえて、著者の洞察や哲学にもとづいて選択、構成されたものだ。これらの点が本書を単なる「技法書」を超えた名著としているのだ。刊行から半世紀以上経ってなお版を重ね、数カ国語に訳されつつ世界中で読まれ続けている重要著作を、ルーダーの精神を継承したヘルムート・シュミットが生前にすすめていた日本語版構想を踏まえて翻訳刊行する。本書の特徴タイポグラフィ、グラフィックデザインにおける歴史的重要著作。その待望の日本語版。ルーダーの思想と方法を体系化。注意深く効果的に選択された図版。ルーダーの精神を受け継いだヘルムート・シュミットによる日本語版構想を継承。原書の仕様を反映した上製本。著者・監訳者プロフィール著者:エミール・ルーダー(Emil Ruder)1914年スイス生まれ。タイポグラフィを機能と造形の両面から独自に探求し、世界的な影響を与えたデザイナー、教育者。1929年から33年まで植字工としての訓練を積んだ後、1938年よりパリ留学。1941年から42年までチューリッヒ工芸学校でレタリングとブックデザインを学ぶ。1942年よりバーゼル工芸専門学校で教鞭を執り、同校で行った独創的な教育活動のもと、多くの教え子を輩出した。また、スイスの印刷専門誌「TM」への寄稿を通じ、同時代のタイポグラファ、グラフィックデザイナーに大きな影響を及ぼした。ルーダーが1967年に著した『タイポグラフィ??タイポグラフィ的造形の手引き』は古典的なデザイン書として版を重ね、各国語に翻訳されている。日本語版監修:ヘルムート・シュミット(Helmut Schmid)1942年オーストリア生まれ。スイスのバーゼル工芸専門学校でエミール・ルーダーのもとにタイポグラフィを学ぶ。1960年代より欧米各地および日本で活動し、1976年以降は大阪を拠点にして活動を続けた。大塚製薬「ポカリスエット」や資生堂「MAQuillAGE」、IPSAをはじめ、日本社会に馴染み深い仕事も数多い。その一方で、長年にわたって評論、出版、教育にも精力的にかかわり、著書『タイポグラフィ・トゥデイ』はデザイン書の古典として広く知られる。2018年、急逝。ルーダー関連の編著に、バーゼルに学んだデザイナーたちによる回想をまとめた『バーゼルへの道』(朗文堂、1997)、ルーダーの生涯を振り返った「アイデア No. 333」特集『ルーダー・タイポグラフィ ルーダー・フィロソフィ』(誠文堂新光社、2009、のちに書籍化)、ルーダーの講演録『本質的なもの』(誠文堂新光社、2013)がある。翻訳:スミ・シュミット(Sumi Schmid)1970年代よりヘルムート・シュミット関連テキストの翻訳を行う。日本語版デザイン:ニコール・シュミット(Nicole Schmid)1978年大阪生まれ。2001年神戸芸術工科大学卒業。その後バーゼルデザイン学校(SfG)に学ぶ。2009年よりヘルムート・シュミット・デザインに勤務。制作統括:白井敬尚(しらいよしひさ)グラフィックデザイナー。1961年愛知県生まれ。株式会社グレイス(宮崎利一チーム、1981-86年)、株式会社正方形(清原悦志主宰、1986-98年)を経て、1998年白井敬尚形成事務所を設立。ブックデザイン、エディトリアルデザイン、展覧会周知物など、タイポグラフィを軸としたデザインに従事している。2012年より武蔵野美術大学造形学部視覚伝達デザイン学科教授。【あす楽】Typography─A Manual of Design タイポグラフィ─タイポグラフィ的造形の手引き ボーンデジタル 送料無料タイポグラフィ、グラフィックデザインにおける歴史的重要著作
ライフドローイングとキャラクターデザイン著者：マイケル・マテジ発行・発売：株式会社 ボーンデジタルISBN：978-4-86246-474-3総ページ数：256ページサイズ：A4変形版発売日：2020年04月下旬Study from Life！現実から学びましょう。ライフドローイング（現実から学ぶためのスケッチ）は、豊かな発想の引き出しを増やしてくれます！「知っている（と思っている）」ことからの発想には限りがあります。現実から個性を取り出せば、アイデアの源泉は尽きることがありません。観察を積み重ねたら、自分なりの解釈で、自由にのびのびと描きます！本書は、現実からの学びや経験を豊かなデザインに発展させる「プロセス」を解説した書籍です。「正確さ」や「詳細」にとらわれず、モデルを見ること、手を動かして描くことを楽しみます。楽しんで描けば、アピールのあるデザインが次々に生まれてきます。見る。抽象化する。魅力的な個性を表現する。アニメーション・ゲーム業界の第一線で活躍するアーティストたちが、この3ステップでキャラクター性を大きく引き出した実例を豊富に掲載。また、人物に限らず、動物から建物まで、キャラクターをはっきりと押し出した作例が掲載されています。本書は「Force: Character Design from Life Drawing (Force Drawing Series)」(Focal Press刊、第1版)の日本語版です。目次Chapter 1：フォースとキャラクター斜線の力アイデアを発展させるChapter 2：空間とキャラクターフォースに満ちたフォーム空間境界ボックス — サイズと奥行きの関係空間境界ボックス — 位置と奥行きの関係Chapter 3：シェイプとキャラクターシェイプの抽象化フォースに満ちたシェイプフォースに満ちた三角形境界ボックス再登場3分割法頭部の比率Chapter 4：コスチュームとキャラクタートーンまたは明度色彩理論キャラクターのインスピレーション架空のデザインChapter 5：ルポルタージュとキャラクターキャラクターを見つけるキャラクターの配置建築とキャラクターChapter 6：動物とキャラクターマイケル・マテジ（Michael Mattesi）プロダクションアーティストおよびインストラクターとして、20年を超える実績をもつ。クライアントにはディズニー、マーベル・コミック、ハズブロ、ABC、Microsoft、エレクトロニック・アーツ、ドリームワークス、ニコロデオンなどが名前を連ね、ピクサーとドリームワークスでは、インストラクターも務めている。【あす楽】ライフドローイングとキャラクターデザイン ボーンデジタル 追跡可能メール便可「正確さ」や「詳細」にとらわれず、モデルを見ること、手を動かして描くことを楽しみます。楽しんで描けば、アピールのあるデザインが次々に生まれてきます。
グラフィックソリューション9『デジタルカメラ』編著者：印刷学会出版部 編発行元：印刷学会出版部体裁：A4判 78ページ概要デジタルカメラが普及している現在、デジタルカメラで撮影した画像データの入稿が増えている。特にクライアントが撮影したデータを入稿した時に多くの問題が起こっている。データ保存形式の違いに応じたカラーマネージメントなど課題は山積している。本書では印刷会社の現場で実際に起こっている問題を取り上げ解決策を探る。巻末にデジタルカメラ関連用語解説を掲載。（発行年：2004年）目次デジタルカメラの種類とその構造／RGB画像を中心としたワークフロー／デジタルカメラとこれからの印刷技術活用／増えるデジタルカメラ入稿／デジタルカメラで絵画図録制作／デジタルカメラ入稿と画像処理 ほか【あす楽】グラフィックソリューション9 デジタルカメラ 印刷学会出版部 追跡可能メール便可デジタルカメラが普及している現在、デジタルカメラで撮影した画像データの入稿が増えている。特にクライアントが撮影したデータを入稿した時に多くの問題が起こっている。データ保存形式の違いに応じたカラーマネージメントなど課題は山積している。本書では印刷会社の現場で実際に起こっている問題を取り上げ解決策を探る。
商品名 グラフィックソリューション14『環境とUD』編著者 印刷学会出版部 編 発行元 印刷学会出版部内容紹介環境配慮への取り組みは、業種を問わずに注目が集まり、今や中小企業において避けて通れない問題となっている。本誌では、これまで『印刷雑誌』に掲載した環境対応やユニバーサルデザイン関連記事の補筆に書き下ろしを加え、一冊に集約した。目次主な内容 環境対応の基礎知識／印刷企業の環境対応を探る／電力デマンドコントロールを活用した省エネ活動／水と熱を工夫／化学薬品無添加湿し水装置導入／アルコールレス湿し水装置を運用／電気の見える化で経費削減／パッケージのユニバーサルデザイン／食品パッケージへの要求と対応／視覚的ユニバーサルデザインへの取り組み／UDフォントの効果 ほか体裁 その他 A4判 92ページ【あす楽】印刷雑誌 別冊 グラフィックソリューション14 環境とUD 【印刷学会出版部】環境配慮への取り組みは、業種を問わずに注目が集まり、今や中小企業において避けて通れない問題となっている。本誌では、これまで『印刷雑誌』に掲載した環境対応やユニバーサルデザイン関連記事の補筆に書き下ろしを加え、一冊に集約した
Mayaリギング 改訂版 正しいキャラクターリグの作り方著者：Tina O’Hailey (ティナ・オヘイリー)発行・発売：株式会社 ボーンデジタルISBN：978-4-86246-441-5総ページ数：280 ページサイズ：B5判、4色発売日：2019年03月中旬正しいリグの作り方を知らないでキャラクター作れるの?CGキャラクターリグの教科書『Maya リギング』がバージョンアップ!ボタンを押すだけのよくある手順書とは違い『Maya リギング』では、リギングを分解、基本コンセプトを解説します。本書を読めば、プロジェクトでより直感的にリグを操作できるようになるでしょう。ベテランのアニメーション教授でもある Tina O’Hailey によるステップ・バイ・ステップのチュートリアルで、数時間のうちにリギングが上達することでしょう。学習内容は、さまざまなアニメーションコントロール、接続方法、インタラクティブ スキニング、ブレンド、シェイプ、エッジループ、ジョイントの配置など多岐にわたります。二足歩行のコンセプトでは、人型と鳥のキャラクターを比較して、その特性を確認。そして、翼に発生する問題の解決方法を学びます。基本の二足歩行キャラクターを終えたら、より高度なレベルに進みます。隠れたコントロールシステムで作成する伸縮性は、あなた自身のリグにも応用できることでしょう。主な内容・各章のチュートリアル、編集可能なリグでスキルを磨いてください。（全20章のチュートリアルデータ、リグをダウンロード可能！）・Tinaの「リグの10のルール」を読み、キャラクターリグを成功に導く基礎知識を身につけましょう。・ウェブサイトから、チュートリアルで使用する編集可能なリグをダウンロードできます。また、基礎テクニックビデオ（※英語）で新たな知識の幅を広げることもできます。※本書は「Rig it Right ! Second Edition」の日本語版です。レイアウトなど、さらにわかりやすくなるよう調整しています。対応バージョンAutodesk Maya 2017 以降対象読者Maya 中級者 (リグ初級者)〜改訂版 の主な変更点『Mayaリギング』(2013年刊)の改訂版です。新たに「Chapter 20 クイックリグ」が追加されました。また、Chapter 1〜19 も、Maya の新UIに対応。さらに 読みやすくなるように、画像やレイアウト、文章も変更されています。目次Part I 基本コンセプトChapter 1 プロップ、ピボットポイント、階層Chapter 2 デフォーマChapter 3 ユーザコントローラChapter 4 ユーティリティノードとカスタムアトリビュートChapter 5 ジョイントChapter 6 ブレンドシェイプとドリブンキーの設定Part II 二足歩行Chapter 7 スケルトンChapter 8 スキニングChapter 9 上半身、下半身、ルートChapter10 足とひざChapter11 背骨と首Chapter12 腕、肘、鎖骨Chapter13 手Chapter14 目、まばたき、表情Chapter15 マスターコントローラとスケール機能の追加Part III 高度なトピックChapter16 ジンバルロックChapter17 高度なコントローラChapter18 伸縮性Chapter19 ブロークンリグChapter20 クイックリグ著者Tina O’Hailey（ティナ・オヘイリー）は、SCADのSchool of Digital Mediaで学部長で務めています。以前は、アニメーション教授として勤務していました。また、Tinaはこれまでに、ウォルト・ディズニー・フィーチャー・アニメーション、ドリームワークス・アニメーション、エレクトロニック・アーツなどでインダストリートレーナーして働き、キャリアを積んできました。推薦の言葉本書はすべてのアニメーターやリガーがブックコレクションに加え、読むべき1冊です。リグの基礎を強化するためのトピックとテクニックを詳しく紹介、あなたのMaya作成リグを超高水準に押し上げる手助けとなるでしょう。お見逃しなく。どのページをめくっても楽しく学べます！Stewart Jones（CG/VFXスーパーバイザー、書籍『Digital Creature Rigging』著者）本書は、興味深く、説得力のある方法で執筆されています。まるで、著者が読者の隣に座り、クリエイティブなプロセスを個人レッスンしているように感じられることでしょう。Tinaには、長編アニメーション制作や学術分野で活躍するデジタルアーティストを数多くトレーニングしてきた経験があります。彼女の説明に従えば、複雑なテーマを楽しく、関心を持ちながら、ストレスを感じずに学習できることでしょう。キャラクターセットアップのプロセスや、非常に複雑で実行困難なトピックもわかりやすく解説されています。記述されているコンセプトを理解するために物理学や数学の学位を取得する必要はありません。また、本書では情報を得たアーティストに、使用可能なキャラクターアニメーション用のリグ、豊富なヒント、トリック、そして、制作時の落とし穴を回避する方法を提供しています。Jayme Wilkinson（デジタルアーティスト、撮影監督、ASIFA、IFP、SMPTE、長編映画やビデオゲームの世界で20年以上の経験を持つベテランクリエイター）【あす楽】Mayaリギング 改訂版 正しいキャラクターリグの作り方 ボーンデジタル 送料無料CGキャラクターリグの教科書『Maya リギング』がバージョンアップ
編著者：印刷学会出版部 編コード：（雑誌コード）01629jp体裁：定期刊行物 各号毎月20日発行 B5判 80ページ定期刊行物概要大正7年（1918年）の創刊以来、100年以上の長い歴史をもつ、印刷に関わるデザイン・科学・技術専門誌。印刷・製版・製本・デザイン・出版に関する国内外の情報・関連技術も積極的に紹介した多角的な誌面構成【年間購読】月刊『印刷雑誌』（1年分）定期刊行物。印刷に関わるデザイン・科学・技術専門誌。
グラフィックソリューション15『付加価値とUV』編著者：印刷学会出版部 編発行元：印刷学会出版部体裁：A4判 106ページ概要印刷物の付加価値化として技術発展の著しいUV印刷。本誌では、これまで『印刷雑誌』に掲載したUVオフセット印刷関連記事を一冊に集約。新たなUV硬化技術の動向や資材技術解説など、付加価値印刷の展望に迫る。（発行年：2010年）目次新たなUV印刷の動向と可能性／LED-UV印刷の動向／3D印刷のゆくえ／省電力型UV装置の構造と動向／UV金・銀・パールインキ設計とLED-UV対応／パール顔料と印刷への応用／箔の原理と活用／チャンバーの基礎知識／UV印刷で付加価値／UVシルクスクリーンで付加価値を／金属印刷の基礎と応用 ほか【あす楽】印刷雑誌 別冊 グラフィックソリューション15 付加価値とUV 【印刷学会出版部】技術発展の著しいUV印刷。本誌では、これまで『印刷雑誌』に掲載したUVオフセット印刷関連記事を一冊に集約。新たなUV硬化技術の動向や資材技術解説など、付加価値印刷の展望に迫る。
著者：JARED BLANDO発行・発売：株式会社 ボーンデジタル総ページ数：128ページサイズ：A4版普通の地図は目的地まで案内してくれますが、ファンタジー世界の地図は想像をはるかに超えた場所へと連れて行ってくれます。小説やロールプレイングゲームなど、さまざまなジャンルの臨場感あふれるタイトルを思い浮かべてみてください。そうしたタイトルに魅力的な地図の要素が含まれているのは偶然ではありません。魅力的な地図が想像の世界の信憑性を与えているのです。「ファンタジー世界の街の地図を描く」では、ゲーム業界で活躍するプロイラストレーターのJARED BLANDOが、自分だけの楽しく魅力的な地図を描く方法をわかりやすく説明します。小さな村落、街、活気ある都市や城など、さまざまな集落の地図の描き方 質素な人家、にぎやかな港、壮大な神殿、聖なる森、幻想的な飛行船の離着陸所など、多様な構造物の鳥瞰図の描き方山、川、森などの自然の地勢や道、風車、噴水などの人工物の表現方法タイトルボックス、羅針図、凡例、紋章などを使って仕上げに磨きをかけたり特色を出す秘訣村、町、都市の制作例を最初から最後まで通して掲載基本的な描き方だけでなく、各要素が持つストーリー性を最大限生かし、さまざまな点に配慮しながら王国をレイアウトする方法を紹介します。本書を読めば、見た目も雰囲気も本物そっくりの地図を美しく描き出せるようになるでしょう。…この地図から忘れられない旅が始まります。【あす楽】ファンタジー世界の街の地図を描く ボーンデジタル 送料無料基本的な描き方だけでなく、各要素が持つストーリー性を最大限生かし、さまざまな点に配慮しながら王国をレイアウトする方法を紹介します。
ゲームUXで大切なのは、ゲーマーの脳を考慮することです。人の脳の機能と限界を理解して、ゲームはどう知覚されるか、どんな情動や動機を引き起こすか、プレイヤーはどのように操作するかを先読みしなければなりません。本書は、読者が魅力的なゲームの成功要因を特定し、より効率的に成功への糸口を発見できるようになることを目的としています。成功するゲームを作るのは、簡単ではありません。発売直後は売れ行きが好調だったゲームでも、ユーザー体験（UX）に問題があれば、やがてそっぽを向かれてしまいます。主な特徴：脳の仕組みの概要をわかりやすく説明します。市販のゲームの例をいくつも挙げながら、優れたUXフレームワークを提供します。デザイン思考、ユーザー調査、アナリティクス、UX戦略について説明します。プロのゲーム開発者から学生まで、すべての人の即戦力となる実用書として、昨今のゲームにおけるUXの概要を余すことなく紹介します。セリア・ホデントは、エンターテインメント業界で10年以上の経験を持つ心理学博士です。ユーザー体験と心理学をゲームデザインに応用し、ゲーム制作会社でUX戦略を構築した第一人者として知られています。Ubisoft、LucasArts、Epic Gamesの各社でさまざまなプラットフォームのゲームプロジェクトを手掛け、「Tom Clancy’s Rainbow Six」シリーズ、「Star Wars: 1313」「Paragon」「フォートナイト」「Spyjinx」などの作品を携わりました。Chapter 1 ゲーマーの脳に着目すべき理由Chapter 2 脳に関する概要Chapter 3 知覚Chapter 4 記憶Chapter 5 注意Chapter 6 動機づけChapter 7 情動Chapter 8 学習原理Chapter 9 脳を理解するChapter 10 ゲームユーザー体験Chapter 11 ユーザビリティChapter 12 エンゲージアビリティChapter 13 デザイン思考Chapter 14 ゲームのユーザー調査Chapter 15 ゲームアナリティクスChapter 16 UXストラテジーChapter 17 おわりにゲームで見つける、学習する、マスターする、楽しむ、これらはすべて脳内で起こります。ゲーム開発者として、UX原理の基礎でもある脳の基本的なメカニズムを理解すれば、デザイン目標やビジネス目標を効率的に達成できる道が開けます。本書の目的は、ゲームのデザイン方法を教えることでも、創造性を阻んだり、皆さんが作るゲームの難易度を下げることでもありません（Chapter 10で紹介するUXに関する主な思い違いを参照）。読者の皆さんには、ゲームで遊ぶときのユーザーの心理的メカニズムを理解することで、より効率的に目的を達成できるようになってほしいと考えています。本書の内容は、私のバックグラウンドである認知心理学を基にしたPart Iと、Ubisoft、LucasArts、Epic Games各社の開発チームに携わった経験を基にしたPart IIで構成されています。本書は、全体を通して、ゲームに関するユーザー体験と認知科学を紹介します。これらのテーマに興味のある人なら誰でも楽しめる内容となっており、決してUXのエキスパートを対象とした専門書ではありません。ゲーム開発者のプロから、それを目指す学生まで、幅広い層を対象としています。Part Iは、ゲームをプレイするときの脳の働きに興味があるすべての人に役立つ内容となっているので、どの分野の方々も有益な情報を得られるでしょう。中でも、クリエイティブディレクター、ゲームディレクター、デザイナー（ゲームデザイナー、ユーザーインターフェイス（UI）デザイナーなど）、プログラマー（主にゲームプレイおよびとUIプログラマー）、アーティストの方々には、彼らが日々格闘している課題に直結する内容が含まれていることから、特に役立ててもらえると思います。UXプラクティショナー（インタラクションデザイナー、ユーザー調査員、UXマネージャーなど）にとっては真新しい情報は少ないでしょうが、備忘録として活用してもらったり、UXをさらに成熟させるためのヒントを見つけてもらえたら幸いです。本書には、ゲーム業界には詳しくないが、この分野には興味があるというUXプラクティショナーにとっても貴重な情報が含まれています。上層部、プロデューサー、サポートチーム（品質保証（QA）、アナリティクス、マーケティング、ビジネスインテリジェンスなど）なども、ユーザー体験を考慮することの重要性について学ぶことで、より質の高いゲームを効率よく発売できるようになります。最後になりますが、本書は、それぞれのテーマを深く掘り下げるのではなく、ゲームユーザー体験の概要を紹介することで、制作スタジオ内での共同作業を円滑化することを目的としています。私がプレイヤーたちのよき代弁者となれることを願っています。本書は2部構成になっています。Part I（Chapter 2から9）では、現時点で解明できている脳と認知科学に焦点を当て、Part II（Chapter 10から17）では、どのようにユーザー体験の思考と経験をゲーム開発で活用して、ゲーム用のUXフレームワークを構築するかを紹介します。Part Iの知覚（Chapter 3）、記憶（Chapter 4）、注意（Chapter 5）、動機づけ（Chapter 6）、情動（Chapter 7）、学習原理（Chapter 8）の各章では、脳の働き、人の能力と限界、ゲームデザインとそれらの関係について学びます。Chapter 9では、ゲーマーの脳についての教訓を紹介します。Part IIでは、まずゲームユーザー体験の概要として、歴史、主な誤解を説明したり、定義付けを行います（Chapter 10）。また、魅力的なユーザー体験を提供するのに欠かせない2つの要素として、製品の使いやすさを表す「ユーザビリティ」（Chapter 11）と、ゲームがいかにはまりやすいかを表す「エンゲージアビリティ」を紹介します（Chapter 12）。それぞれの要素については、ユーザビリティとエンゲージアビリティに優れたゲームにするための柱を中心に論じます。Chapter 13では、デザイン思考の視点から見たユーザー体験を紹介します。Chapter 14では、ユーザー体験を測定および向上させるのに使用される「ユーザー調査」を説明します。Chapter 15では、もう1つのユーザー体験用のツールであるアナリティクスを取り上げます。Chapter 16では、スタジオでUX戦略を構築するためのヒントを紹介し、Chapter 17では、鍵となるポイントや一般的なコツ、さらには教育ゲームや「ゲーミフィケーション」にも触れます。本書では、市販のゲームを多く例に挙げながら、ベストプラクティスとUXに関する問題を紹介します。登場するゲームは、筆者が制作に携わったものか、熱中してプレイしたものばかりです。つまり、本書で強調しているUXの問題については、決して私の主観的な意見ではありません。ゲーム制作が大変な仕事であること、UXのベストプラクティスという観点では完璧なゲームなど存在しないということを十分承知のうえで、問題を提起しています。【あす楽】ゲーマーズブレイン ボーンデジタル 送料無料 メール便出荷UXと神経科学におけるゲームデザインの原則
Photoshop レタッチの超時短レシピ最短ルートで魅力的なビジュアルに仕上げるデザインテクニック集著者：Corey Barker（コリー・バーカー）発行・発売：株式会社 ボーンデジタルISBN：978-4-86246-367-8総ページ数：184 ページサイズ：B5版、4色発売日：2017年03月25日本書では、Adobe Stockをはじめとする「ストックフォト」サービスで入手した素材を使い、高品質な作品を手早く簡単に制作するためのデザインテクニックを惜しみなく紹介しています。各チャプターは、文字、広告、写真、色、光、テクスチャ、3D、ハリウッドといったテーマ（エフェクト）ごとにわかれ、それぞれのチュートリアルをステップバイステップの図版付きで解説します。 制作物のスタイルに応じて必要なテクニックを素早く抜き取ることもできます。また本書は、これからAdobe Creative Cloudへの加入を考えている方（CC以前のバージョンを使われている方）、あるいは、CCには加入しているけど素材の購入をためらわれている方のために、“本書のハンズオン目的でのみ使用可能”な演習用素材を提供しています（著者の運営サイトにてダウンロード可能。詳しくは書籍参照）。もちろん、ご自身で用意された素材を使っていただいても構いません。「とにかく手早く見栄えのするデザインに仕上げたい（急な制作依頼を受けたときなど）」「Adobe Stockで入手した素材や手持ちの写真素材の活用方法（レタッチ＆合成手法）を詳しく知りたい」「最近トレンドになっている、あのエフェクトのつくり方を知りたい」「新規プロジェクトでちょっとしたインスピレーションが欲しい」「もっとデザインの引き出しを増やしたい」そんな声に応える一冊。Photoshop CC 2017にも対応したレタッチ＆合成テクニックをマスターして、作品制作をスマートにこなしましょう！※本書は、「Photoshop Tricks for Designers: How to Create Badass Effects in Photoshop」の邦訳版です。Chapter1 文字を使ったデザインChapter2 商業デザインChapter3 グラフィックデザインChapter4 写真を使ったデザインChapter5 テクスチャを使ったデザインChapter6 光を使ったデザインChapter7 色を使ったデザインChapter8 ハリウッド風のデザインChapter9 3D効果を使ったデザイン【あす楽】Photoshop レタッチの超時短レシピ ボーンデジタル 追跡可能メール便可最短ルートで魅力的なビジュアルに仕上げるデザインテクニック集
Photoshop デジタルペイントの秘訣Digital Painting in Photoshop 日本語版制作：3dtotal.com発行・発売：株式会社 ボーンデジタル総ページ数：288 ページサイズ：215 x 279 x 15 mm、4色イラストレーター、ゲームアーティスト、CG 業界において、定番のプロフェッショナルソフトウェア Adobe Photoshop を使って、ペイントする方法を学びます。『Photoshop デジタルペイントの秘訣』には、Photoshop のカスタマイズ可能なインタフェース、効率的なツール、必須のペイントブラシ、複雑なレイヤーおよびマスクなど、デジタルペインターが知っておくべき内容がすべて含まれています。3つの詳細なステップバイステップのチュートリアルでは、主要なプロセスとプロのテクニックを詳しく調べて、デジタルペイントの無限の可能性を探ります。写真テクスチャを絶妙に統合する、カスタムブラシを作成する、印象的な効果を生成するなどして、独自の素晴らしい作品の描き方を発見してください。ワールドクラスの著者を揃えた本書は、初心者、学生、あるいはPhotoshop をペイントツールとしてうまく活用したい人にとって不可欠なガイドです。[主なポイント]・Photoshopのツールと機能の基礎を学ぶ・強力なフォトバッシングテクニックを知る・手描きの画像からデジタルペイントを開発する・特殊効果でイメージを底上げする・プロから貴重な業界の知見を学ぶ※本書は『Digital Painting in Photoshop: Industry Techniques for Beginners』の日本語版です【対象読者】イラストレーター、コンセプトアーティスト、ゲーム／CG制作者、絵を描くすべての人【あす楽】Photoshop デジタルペイントの秘訣 Digital Painting in Photoshop 日本語版 ボーンデジタル 送料無料Adobe Photoshop を使って、ペイントする方法を学びます
エレンベルガーの動物解剖学著者：ヴィルヘルム・エレンベルガー（Wilhelm Ellenberger）発行・発売：株式会社 ボーンデジタルISBN：978-4-86246-461-3総ページ数：320 ページサイズ：変形版（310×235 mm）発売日：2020年01月下旬100年を超えて愛される、動物解剖学の古典名著を復刻! !美しく描かれた精緻な画像からは、躍動する動物の息づかいまで聞こえてくるようです。動物を描く方には、表からは見えない構造を理解するリファレンスとしてお使いいただけます。架空の動物を創造する方には、クリーチャーに実在感のある構造を与えるリファレンスとして役立ちます。特長1精緻に描かれたオリジナル図版に加え、日本語版では新しく構造名を記した線画が加わりました。特長2筋肉や骨などの働きや、特徴を解説したテキストを収録。テキストはダウンロード可能。図版と見比べながら読み進められます。特長3オリジナル図版の生き生きとした描写をじっくり楽しめる、高解像度の画像と大判の判型です。本書は、ヴィルヘルム・エレンベルガー、ヘルマン・バウムによって1900年ごろから出版された書籍「Handbuch der Anatomie der Tiere fur Kunstler(芸術家のための動物解剖学)」を1冊にまとめた、翻訳・加筆版です。以下5巻を再現し、オリジナルの線画が加わっています。「第1巻ウマ」(出版年: 1898-1900)「第2巻ウシ」(出版年: 1896-1901)「第3巻ライオン」(出版年: 1905)「第4巻ヤギ・シカ・ノロジカ」(出版年: 1909)「第5巻グレートデーン」(出版年: 1911)エレンベルガーの解剖学書は、出版当時より影響力が大きく、美術解剖学、比較解剖学、家畜解剖学、獣医学など数多くの動物解剖学書に引用されました。現在もなお、多くの人々に、学術書としても、美術書としても愛読されています。美しい図版は、ヘルマン・ディットリッヒ(Dittrich、 Hermann. 1868-1946)によります。画家の手による精緻な図版は、動物と動物の解剖体の両方を観察して制作されました。ディットリッヒは、解剖写真そのものではなく、画面の中で生き生きとした状態に復元し、描き上げました。これが美術書としての価値を認められている理由です。【概要目次】はじめに「第1巻ウマ」「第2巻ウシ」「第3巻ライオン」「第4巻ヤギ・シカ・ノロジカ」「第5巻グレートデーン」ヴィルヘルム・エレンベルガー（Ellenberger、 Wilhelm. 1848-1929）は、ドレスデン獣医学校の解剖生理学の教授を務めた動物解剖学者。弟子で共著者のヘルマン・バウム（Baum、Hermann. 1864-1932）とともに、現代的な獣医解剖学および獣医生理学の始祖とされる。【あす楽】エレンベルガーの動物解剖学 ボーンデジタル 送料無料動物解剖学の古典名著を復刻
ドローイングの教室描く楽しさを発見する52のアートチャレンジ著者：カーラ・ソンハイム（Carla Sonheim）定価：2300円 税別翻訳：株式会社BスプラウトISBN：978-4-86246-199-5総ページ数：144ページサイズ：変形判（220 × 223 mm）発売日：2013年6月中旬身近な素材でドローイングの楽しさを再発見！ うまい、へたという判断はやめにしましょう。立派な道具もいりません。鉛筆、水彩絵の具、色鉛筆、マーカー、ペン。チラシの裏や紙袋だって立派なカンバスになります。小さな教室をめぐるように、1週間に1つずつ、教室（ラボ）をめぐっていけば、1年間かけてじっくりと52個の課題に取り組めます。ラボはどれも見開き2ページに簡潔にまとめられています。どの順番で巡ってもかまいませんし、ペースも皆さん次第です。うまく描こうというプレッシャーを取り払い、無心になって手を動かしているうちに、だんだんと自由に描けるようになります。自分自身を見つめ、表現方法を身につけ、ユニークなスタイルを発展させ、ミクストメディア（好みの画材で）のドローイング作品を作り出しましょう。子供の頃に最初に出会う楽しみの1つがお絵かきです。もう一度、その楽しさを取り戻しましょう。既成の概念にもとづく判断を自分の作品に下すことをやめましょう。自分を見つめなおし、楽しみながら表現やスタイルを探りしょう。まえがきより基礎的なドローイングスキルが身に付けば、創造的な作業すべてに役立ちます。陸上のクロスカントリーでは、忍耐力、自制心、集中力などといったスキルが身に付きます。これは人生のさまざまな部分に影響するでしょう。同じことがドローイングにも当てはまります。「よく見て」集中する術を学んだり、「手」を鍛えるといった、ドローイングによって得られるスキルは、彩画、コラージュ、その他さまざまなアート作品に生かされます。著者についてカーラ・ソンハイム（Carla Sonheim）アーティストとして制作に取り組む傍らで、人気インストラクターとしてアートワークショップで指導もしています。彼女が提案するのは、子供の頃の感覚を取り戻し、楽しんで創作に取り組むことを後押しする、楽しく、革新的なプロジェクトです。その革新的なアイデアのなかから、52 個をよりすぐり、52のアートチャレンジとしてまとめたものがこの書籍です。「Girls」シリーズで知られる人気作家であり、人気インストラクターでもあるカーラ・ソンハイムの楽しいプロジェクトで、創作を楽しみましょう。目次はじめにUNIT 1:動物にもとづいて描くLab 1: ベッドで猫を描くLab 2: キリンのブラインドコンタードローイングLab 3: ペットプロジェクトLab 4: 動物園 にて：パートILab 5: 動物園 にて：パートIILab 6: 大量のインデックスカードLab 7: いそうでいないモンキーたちLab 8: 架空の動物アーティスト紹介：キャサリン・ダン（Katherine Dunn）UNIT 2:人物にもとづいて描くLab 9: 利き手ではない手で描く肖像画Lab 10: カフェの光景Lab 11: 覗き見Lab 12: 目だけのドローイングLab 13: スポイトで顔を描くLab 14: 人物：短時間ポーズLab 15: 人物：長時間ポーズLab 16: 100の顔プロジェクトUNIT 3:巨匠の絵にもとづいて描くLab 17: レオナルド作品のトレースLab 18: 一筆描きLab 19: ピカソ風の犬Lab 20: ミロ風の抽象表現Lab 21: クレー風の転写画Lab 22: モディリアーニ風の肖像画Lab 23: あなたの中のドクター・スースUNIT 4:子供と子供時代にもとづいて描くLab 24: 落書き風ドローイングLab 25: おもちゃの輪郭を描くLab 26: 1つ目のモンスターLab 27: 粘土細工を描くLab 28: 子供との共作：ドローイングLab 29: 子供との共作：言葉Lab 30: 紙人形アーティスト紹介：グスタボ・アイマール（Gustavo Aimar）UNIT 5:空想にもとづいて描くLab 31: 雑落書き風ドローイングLab 32: 絵の具の染みLab 33: 大がかりな落書きLab 34: ナンバーゲームLab 35: ドローイング+コラージュLab 36: 機械と発明Lab 37: 無作為な選択によるドローイングLab 38: 歩道の亀裂のドローイングアーティスト紹介：リーゼル・ランド（Liesel Lund）UNIT 6:自然にもとづいて描くLab 39: 花のチュートリアルLab 40: 昆虫を描くLab 41: 自然散策Lab 42: 小物の抽象化Lab 43: 野外制作Lab 44: 鳥、鳥、鳥！Lab 45: 情熱を描くアーティスト紹介：ジェニーン・ズラキス（Geninne Zlatkis）UNIT 7:物語や文化にもとづいて描くLab 46: 本を積み重ねるLab 47: オフィスLab 48: 旅行記Lab 49: 挿絵で彩るLab 50: ポスターをデザインするLab 51: 物語の探究：おとぎ話Lab 52: 物語の探究：自作のストーリーアーティスト紹介：ジェニー・コステキ=ショー（Jenny Kostecki-Shaw）作品提供画材協力謝 辞著者について作品提供アーティスト（一部抜粋）：グスタボ・アイマール（Gustavo Aimar）ジル・K・ベリー（Jill K. Berry）キャサリン・ダン（Katherine Dunn）テオ・エルズワース（Theo Ellsworth）ジル・ホルムス（Jill Holmes）トレイシー・リン・ハスカンプ（Tracie Lyn Huskamp）ジェニー・コステキ=ショー（Jenny Kostecki-Shaw）リーゼル・ランド（Liesel Lund）ティシャ・ムーア（Teesha Moore）コンラッド・ネルソン（Conrad Nelson）クリスタ・ピール（Krista Peel）ブレンダ・ビーン・シャックルフォード（Brenda Beene Shackleford）ロズ・ステンダール（Roz Stendahl）ブラッド・スタッコ（Brad Stucko）カリーヌ・M・スウェンソン（Karine Swenson）シェリー・ヨーク（Sherrie York）ジェニーン・D・ズラキス（Geninne Zlatkis）【あす楽】ドローイングの教室 描く楽しさを発見する52のアートチャレンジ ワークスコーポレーション ボーンデジタル 追跡可能メール便可身近な素材でドローイングの楽しさを再発見！ うまい、へたという判断はやめにしましょう。立派な道具もいりません。鉛筆、水彩絵の具、色鉛筆、マーカー、ペン。チラシの裏や紙袋だって立派なカンバスになります。小さな教室をめぐるように、1週間に1つずつ、教室（ラボ）をめぐっていけば、1年間かけてじっくりと52個の課題に取り組めます。
Webリテラシー 第3版ウェブの仕事力が上がる標準ガイドブック 1発売日：2015年12月24日監修：萩野達也（慶応義塾大学）、小田実（産業能率大学）、益子貴寛（株式会社まぼろし）著者：境祐司（Creative Edge School Books）、長谷川恭久、安藤直紀、樋口進（株式会社シンクエージェント）、野口貴史（株式会社インヴィニオ）、山本聰（株式会社サイズ）、長澤大輔（株式会社A&S）、原一浩（Greative GK）、佐藤伸哉（シークレットラボ）、矢野りん（バイドゥ）、植木真（インフォアクシア／ウェブアクセシビリティ基盤委員会）、中村享介（株式会社ピクセルグリッド）、田中正裕（アシアル株式会社）、中嶋文彦（電通）発行・発売：株式会社 ボーンデジタル総ページ数：224 ページサイズ：B5変形版、4色重要なのは「情報にアクセスできるか」「どのような情報があるか」第2版のときはパソコンだけでなく、携帯電話、スマートフォン、タブレットなどの情報デバイスを通じてインターネットに接続することが定着しましたが、その流れはウェアラブルデバイスや電子書籍、センサーと通信機能を持ったモノへと拡大の一途です。それにともなって、私たちが過ごすインターネット上の空間も時間も、飛躍的に増大しました。そのような環境の中で、改めて注目されるようになったのが、コンテンツとユーザー体験の重要性です。私たちが常にインターネットに接続することが当たり前になり、「情報にアクセスできるか」「どのような情報があるか」を超えて、「ユーザーにどのような体験を提供できるか」が問われています。私たちに求められているのは、よりよいコンテンツ、よりよいユーザー体験という、実に本質的なことです。第3版では、そうした前版以降に現われたさまざまな変化を網羅的に抽出し、再びこれからのWebサイト・サービス構築における「読み書き」といえる知識を整理・体系化しました。はじめに本書の使い方第1章：Webの基礎知識1-01 インターネットとWebの歴史1-02 WWWの仕組み1-03 ブラウジング環境1-04 サーバー環境1-05 インターネットの問題点1-06 コミュニケーションとしてのWeb1-07 マーケティングとしてのWeb第2章：インターネットビジネス2-01 インターネットの市場価値と影響力2-02 インターネットをビジネスに活かす2-03 インターネットのビジネスモデル2-04 インターネットのメディア特性2-05 インターネットのデータ活用とWebサービス2-06 モバイルインターネット2-07 スマートフォンアプリ2-08 ウェアラブルデバイス2-09 電子書籍2-10 コーポレートコミュニケーションとWebサイト2-11 ブランディングとCSR2-12 ECビジネス2-13 インターネット関連法規2-14 著作権2-15 クリエイティブ・コモンズ第3章：プロジェクトマネジメント3-01 プロジェクトマネジメントの必要性3-02 予算の設定と管理3-03 スタッフの役割と管理3-04 リソース管理3-05 スケジュール管理3-06 PDCAサイクル第4章：Webサイトの企画・設計4-01 Webサイト制作のワークフロー4-02 比較による現状分析4-03 評価手法による現状分析4-04 ゴールの設定4-05 コンテンツの企画4-06 Webサイト設計の概論4-07 サイト設計書4-08 制作仕様書4-09 情報アーキテクチャ設計4-10 公開と運用第5章：Webデザイン・制作実務5-01 テキスト素材5-02 画像素材5-03 写真素材5-04 映像素材・音声素材5-05 インタラクティブコンテンツ5-06 ビジュアルデザインの基礎5-07 カラースキーム5-08 タイポグラフィとフォント5-09 コーポレートアイデンティティ（CI）5-10 Web標準の概要5-11 Webサイト制作の基本言語5-12 Webアクセシビリティの概要5-13 Webアクセシビリティ規格5-14 プログラム関連の基礎知識5-15 クライアントサイドプログラミング5-16 サーバーサイドプログラミング5-17 セキュリティ対策5-18 新技術への対応第6章：集客施策6-01 Webマーケティングの全体像6-02 インターネット広告の型式6-03 リスティング広告6-04 ソーシャルメディアマーケティング6-05 SEO（検索エンジン最適化）6-06 LPO（ランディングページ最適化）6-07 アクセス解析ツールと継続的な活用Web検定について【あす楽】Webリテラシー 第3版 ウェブの仕事力が上がる標準ガイドブック 1 ボーンデジタル 追跡可能メール便可Webリテラシー 第3版 ウェブの仕事力が上がる標準ガイドブック 1
PHOTOGRAPHER’S MINDどう撮り、見せるか。記憶に残る写真の作り方著者：マイケル・フリーマン（Michael Freeman）翻訳：株式会社BスプラウトISBN：978-4-86246-258-9総ページ数：192ページサイズ：252 × 236 mm発売日：2015年3月下旬素晴らしい写真、記憶に残る写真は何が違うのでしょう？15か国語に翻訳され、愛読されている、フォトグラファーによる、フォトグラファーのための写真作りの秘訣。撮影のはじまりは、カメラでも、ビューファインダー越しの光景でもありません。フォトグラファーの頭の中です。また、撮りたいシーンを目前にしたら、勝負を分けるのは一瞬の反応です。メモリーカードやフィルムに記録されるのは、頭の中で創り上げられた画像なのです。第一線で活躍するフォトグラファーであり、著作家でもあるマイケル・フリーマンが傑作を撮影し続けるトップレベルのフォトグラファーたちの秘訣と謎を解き明かします。現実をそのままに写し取るために作られたカメラは今や、斬新な画像を示し、新しい解釈で被写体を定義することによって、好奇心をそそり、驚きを与えることを期待される媒体になりました。世界的ベストセラー「Photographer’s Eye」の続編にあたる本書では、クリシェ（陳腐化） の回避、流行、スタイル、光、予期せぬことへの対処をはじめ、さまざまな切り口から写真を考察しています。また、最後の章では、ルックによる写真の演出方法を紹介します。世界で50万人以上に読まれているベストセラー、『Photographer’s Eye：写真の構図とデザインの考え方』の続編です。本書は、「The Photographer’s Mind: Creative Thinking for Better Digital Photos 」（Ilex Press刊）の日本語版です。マイケル・フリーマン（Michael Freeman）世界で活躍する写真家であり著作家で、旅行、建築、アジア芸術を専門にしています。写真の特殊効果に関する広い知識で知られるマイケルは、長年にわたり『Smithsonian』誌の中心的な写真家として活躍し、Time – Life 社の書籍や『National Geographic』誌にも多数の写真を提供しています。『Photographer’s Eye：写真の構図とデザインの考え方』は、世界で40万人以上に読まれているベストセラーです。CHAPTER 1：意 図主題の重層化見た目の麗しささまざまな美死せる怪物クリシェとアイロニーありふれた光景を作品にするリビールCHAPTER 2：スタイル表現の幅古典的なバランス調 和視線の誘導対 立ローグラフィックスタイルミニマリズムハイグラフィックスタイル意図した無秩序CHAPTER 3：プロセス画像テンプレートインタラクティブな構図決めタイミングと動きルックハイパーリアル強化（エンリッチ）抑制（ドレイン）輝き（ルミナンス）索 引謝辞、写真クレジット、参考文献【あす楽】PHOTOGRAPHER'S MIND ボーンデジタル 送料無料どう撮り、見せるか。記憶に残る写真の作り方
採用担当者の心に響くポートフォリオアイデア帳クリエイティブ業界への就職と、入社後のキャリアデザイン著者：中路真紀、尾形美幸発行・発売：株式会社 ボーンデジタルISBN：978-4-86246-293-0総ページ数：128 ページサイズ：B5判、フルカラー発売日：2016年02月03日クリエイティブ業界への就職を目指す人のための、ポートフォリオ制作のアイデア帳デザイン・イラスト・ゲーム・アニメ・映像・3DCGなど、クリエイティブ業界各社に採用された新卒のポートフォリオを中心に、実例50点を詳細な解説付きで紹介。9社の採用担当者へのインタビューも掲載しています。あなたのポートフォリオをブラッシュアップするアイデアに出会える、頼もしい一冊です。さらに「そもそも、ポートフォリオはなんのために作るのか?」といった基礎や、志望する分野・職種・応募者の個性をわかりやすく伝えるための具体的な方法も解説。クリエイティブ業界向けの就職ノウハウや、入社後のキャリアデザインまで網羅しています。目次1章 キャリアデザインとポートフォリオ1-1 キャリアデザインってなに？1-2 学生時代のキャリアデザイン1-3 ポートフォリオってなに？1-4 ポートフォリオ制作のスケジュールCOLUMN1 最初から完璧を目指す必要はない2章 ポートフォリオの実例50点2-1 デザイン＆2DCGの仕事採用担当者に聞く 面白法人カヤックアプリを中心に、活動実績を幅広く紹介採用担当者に聞く 株式会社コンセントアイデアがかたちになるプロセスを紹介力強いビジュアルが映える見せ方採用担当者に聞く 株式会社バンダイナムコスタジオ充実したデザインの引き出しを見せるインダストリアルデザイナーらしさを出す採用担当者に聞く 花梨エンターテイメントアドバイスを踏まえ、作品の大半を差し替え完成作品に加え、ラフも提出するイラスト以外の分野への興味も示す目指すは、世界観を提示できるデザイナーデザインに加え、企画力もアピール手製本ならではの工夫が満載作品に加え、仕事の実績も紹介産学連携課題が評価され、採用が決定しかけ絵本のようなポートフォリオ短時間で閲覧できるポートフォリオサイト自主的な創作活動を中心に紹介コンテンツの展開力をわかりやすく見せる大好きなフードイラストをデザイングラフィックデザインとイラストの合わせ技写真を使い、雰囲気やサイズ感を伝えるこだわりの詰まった、上製本のような装丁デザインの使用イメージを大きく見せるもの作りへの思いを具現化した装丁様々な作品を自分のテイストでまとめる多彩な作品を印象的にレイアウトグラフィックの力で味わい深さを演出2-2 3DCGの仕事採用担当者に聞く 株式会社コロプラ一目で選考通過を決めた表現力ゲーム業界を意識した作品制作採用担当者に聞く 株式会社ポリゴン・ピクチュアズアニメーションの適性を伝えるデモリール採用担当者に聞く 株式会社サンジゲン成長を期待させる、豊かなイマジネーション身近なメカを忠実に再現アニメ＆ロボット。やりたいことが一目瞭然サンジゲンだけを照準に定めたラブレター採用担当者に聞く 株式会社NHKアート空間演出＆グラフィックデザインの共演採用担当者に聞く 株式会社クリープ1つの建築作品の魅力を1枚に凝縮志望会社のニーズを分析し、構成に反映2Dの表現力を下地に、3Dにも挑戦メインのモチーフは“自分”もの作りへの情熱がにじみ出る作品群多彩なモデルを掲載し、造形力を伝えるハードサーフェスモデリングを極める守備範囲の広さをビジュアルで伝える海外大手スタジオが認めたアニメーション得意なアニメーションに加え、リギングも紹介研究テーマと密接に関連した作品を掲載強みのエフェクトを中心に構成完成映像＆ブレイクダウンでVFXを紹介得意のモーショングラフィックスを見せる制作力に加え、リーダーシップもアピールモデリングに焦点を絞り、卒業制作を紹介COLUMN2 製本3章 あなたのポートフォリオを作る3-1 考え方・注意点・ワークフロー3-2 作品選び・コンセプトの決定3-3 デザイン・レイアウト3-4 見出し・キャプション3-5 自己紹介3-6 表紙・目次3-7 印刷・ファイリング・製本3-8 Q&ACOLUMN3 ポートフォリオの中扉4章 就職と入社後のキャリアデザイン4-1 就職・採用活動のスケジュール4-2 自己分析・業界研究4-3 クリエイティブ業界の仕事4-4 クリエイティブ業界での働き方4-5 エントリーシート・履歴書4-6 筆記試験・課題提出・面接4-7 入社後のキャリアデザイン先輩インタビュー採用担当者へのインタビューも掲載！カヤックコンセントバンダイナムコスタジオ花梨エンターテイメントコロブラポリゴン・ピクチュアズサンジゲンNHKアートクリーブほか。著者について中路 真紀（なかみち・まき）キャリアコンサルタント（1級キャリア・コンサルティング技能士、日本キャリア開発協会会員。デジタルコンテンツマネジメント修士（専門職）。東京工芸大学芸術学部・宝塚大学東京メディア芸術学部 非常勤講師。株式会社JETMAN取締役。富士フイルムにて労政職、ソニー・ミュージックエンタテインメントにてPSソフト「クーロンズ・ゲート」（1997）などのゲーム開発職を経て、デジタルコンテンツ・UIUX制作会社設立に参画。クリエイターのスキル開発およびキャリア教育に15年余携わる。執筆協力『ポートフォリオの教科書』(2009／ワークスコーポレーション)など。尾形 美幸（おがた・みゆき）株式会社ボーンデジタル所属。東洋美術学校 非常勤講師。東京芸術大学大学院修了、博士（美術）。著書に『CG&ゲームを仕事にする。』(2013)、『ポートフォリオ見本帳』(2011／ともに株式会社エムディエヌコーポレーション)。共著書に『改訂新版 ディジタル映像表現』(2015／公益財団法人 画像情報教育振興協会（CG-ARTS協会）)、『CGクリエーターのための人体解剖学』（2002／ボーンデジタル）がある。【あす楽】採用担当者の心に響くポートフォリオアイデア帳 クリエイティブ業界への就職と、入社後のキャリアデザイン ボーンデジタル 追跡可能メール便可クリエイティブ業界各社に採用された新卒のポートフォリオを中心に、実例50点を詳細な解説付きで紹介
PHOTOGRAPHER'S EYE ビジュアルリファレンス図で理解する写真の構図とデザイン著者：マイケル・フリーマン（Michael Freeman）翻訳：株式会社BスプラウトISBN：978-4-86246-257-2総ページ数：192ページサイズ：252 × 236 mm発売日：2015年3月下旬構図の原則を実際の撮影でいかに適用するか。写真のビジュアル構造をパターンや種類別に分かりやすく図解。Photographer’s Eyeの入門編としても、読後の情報整理にも役立つ1冊。フレームに要素をどう配置する？色やダイナミクスをどう利用する？パターンや撮影手法のバリエーションを身に付ければ、目前に果てしなく広がる景観にも、コントロールされたスタジオでの撮影にも素早く反応し、記憶に残る写真が撮れます。ベストセラーの名著『Photographer’s Eye』で構図に対する新しい見方を展開したマイケル・フリーマンが、写真のビジュアル構造を解説。要点を端的に示したイラスト、分解図を豊富に用いながら、フォトグラファーの思考や作業を直観的かつ視覚的、そして実践的に解説していきます。写真の構図とデザインに関する観点を10 のカテゴリに分け、見開き2 ページでトピックを1 つずつ、簡潔に説明しています。美しい写真を堪能しながら、構図内の要素をどう配置するか、互いの関連を保ちながらどう味付けするかを見ていきましょう。同じセッションで撮影した写真を比較し、選ばれた1枚とアウトテイクの違いについても確認します。また、鑑賞者の視線の動きを追跡したり、フレームが視覚に与えるダイナミクスについても検討します。最終的な目標は、息をのむような力強いショットがファインダー越しに見えたときに、それがすぐに分かるようになることです。本書で学んだ原則の考察をより深めたい方には、『Photographer’s Eye：写真の構図とデザインの考え方』『Photographer’s Mind：どう撮り、見せるか。記憶に残る写真の作り方』との併読をお勧めします。『スミソニアン』『タイム』『ライフ』『ナショナルジオグラフィック』などに写真を多数提供してきた著者が、写真家としての観点から、具体的かつ明快に写真のデザインを解説します。本書は、「THE PHOTOGRAPHER’S EYE : A GRAPHIC GUIDE」（Ilex Press刊）の日本語版です。マイケル・フリーマン（Michael Freeman）世界で活躍する写真家であり著作家で、旅行、建築、アジア芸術を専門にしています。写真の特殊効果に関する広い知識で知られるマイケルは、長年にわたり『Smithsonian』誌の中心的な写真家として活躍し、Time – Life 社の書籍や『National Geographic』誌にも多数の写真を提供しています。『Photographer’s Eye：写真の構図とデザインの考え方』は、世界で40万人以上に読まれているベストセラーです。はじめにPART 1：フレーミング精 密エッジを揃えるルーズフレームフィットフレームブレイク縦 長正方形ワイドパノラマフレーム外PART 2：配 置オフセンターセンター端フレーム寸 前風景の中の人物リビールツーショットPART 3：分 割古 典対 称端分 割斜 線直 線PART 4：グラフィック要素水平線垂直線斜 線曲 線三 角円リズムパターンとフィールドPART 5：視点真正面鳥 瞰オーバーヘッド仰 瞰のぞき見トンネル精 度近距離遠距離PART 6：光学効果深い（被写界深度）不可能な深さ（被写界深度）浅い（被写界深度）背景の色を飛ばす前景の色を飛ばすティルトカウンターフォーカスシフト広角の臨場感望遠の落ち着きPART 7：動 きフリーズ空 中ストリーク入 る出 る瞬 間目 線PART 8：色鮮やかパステル抑えた色テーマパレットスポット対 比PART 9：ジャクスタポジション無自覚ニア-ファー圧 縮重なりレイヤリングタブローシルエットアクションの一致PART 10：組み合わせコラージュコマ送り合 成合 成（続き）グラフィック要素の合成実用的な合成シーケンス【あす楽】PHOTOGRAPHER'S EYE ビジュアルリファレンス ボーンデジタル 追跡可能メール便可図で理解する写真の構図とデザイン
ファンタジーの世界を描く ?ドラゴン編?Drawing & Painting Dragons著者：Tom Kidd発行・発売：株式会社 ボーンデジタルISBN：978-4-86246-129-2総ページ数：128ページサイズ：A4版、フルカラー発売日：2010年11月下旬本書の特徴構想から作品の完成まで、ドラゴンとその生息環境の描画およびペイント技法を紹介爬虫類、馬、鳥、コウモリなど、実在する生物の生体構造をドラゴンに取り入れる方法を習得して、本物のように美しいドラゴンを制作しましょう。全身の解剖学的骨格のスケッチから、筋肉やうろこ状のテクスチャの描写、さまざまな生物の個性や特徴の表現、さらには躍動感あふれる魅力的なポーズの作成まで、この幻想的なクリーチャーに生命を吹き込むために必要なスキルをマスターできます。ドラゴンの生体構造リアルなドラゴンにするために頭や顔から尻尾の先まで、各箇所に必要な筋肉やうろこの書き方を説明しています。ドラゴンの種類小説の中にでてくるドラゴンと、神話にでてくるドラゴンとでは、体つきや羽の有無など、色々な差がでてきます。ここでは、色々なドラゴンの種類を説明してます。ドラゴンに生命を吹き込む羽ばたいているドラゴンとは、羽を動かしているだけでしょうか？ここではより自然な仕草や、環境にそったドラゴンの書き方を説明しています。光、色、テクスチャドラゴンの皮や吐く炎をより魅力的にするための方法を探っていきます。ギャラリー世界で活躍するアーティストが描くドラゴンを見ていきましょう。【あす楽】ファンタジーの世界を描く ドラゴン編 ボーンデジタル 送料無料ファンタジーの世界を描く ?ドラゴン編? ボーンデジタル
ファンタジーの世界を描く ?妖精の国?Drawing & Painting FairyLand著者：リンダ・ラベンスクロフト翻訳：株式会社Bスプラウト発行・発売：株式会社ボーンデジタルISBN:978-4-86246-128-5サイズ：A4変形総ページ数：128ページ発売日：2010年11月下旬本書の特徴自分だけの妖精の国を創造しましょう。フェアリー・アーティストとして知られるリンダ・ラベンスクロフトが妖精の世界を作り出す方法をこと細かに、手順を追って説明します。画材の選び方から詳細なテクニックまで、生き生きとした妖精の国を描き出すヒントがぎっしり詰まっています。著者についてLinda Ravenscroft（リンダ・ラベンスクロフト）が描く、美しく細密な妖精とファンタジーの絵画は、版画、陶磁器、ファンタジーアートの書籍などになって世界中の人に親しまれています。1996 年にプロのファンタジーアーティストになって以来、リンダの作品は人気が高く、作品の多くは米国のコレクターに所蔵されています。目次各章と巻末には、トレースして使用できるサンプルが豊富に用意されており、妖精アートを学び始める基礎作りにも最適です。Chapter 1 はじめるまえに取り掛かる前に揃えておくべき道具、色使いについて学び、花や葉など、妖精の世界に必須の基本要素の描き方を学んで妖精の国を描きだす準備をします。Chapter 2 絵作り妖精の国のひらめきを得るための方法やスケッチの重要性を説明します。さらに、構図、短縮法、光と影の使い方など、さまざまな絵の演出方法を学びます。Chapter 3 妖精の国を創る自然のディテール、人工物の世界の描き方を学んでから、妖精たちの住むさまざまな世界の描き方を学んでいきます。Chapter 4 ギャラリー著名なアーティストによるフェアリーアートを鑑賞し、さらなるインスピレーションを得ます。【あす楽】ファンタジーの世界を描く 妖精の国 ボーンデジタル 送料無料ファンタジーの世界を描く 妖精の国 ボーンデジタル
1998年に開催されたコンプリント国際会議のレポートを基盤として、従来の印刷経営の次元とは異なったコミュニケーション産業の視点によるマーケティング論を展開。●主な内容 将来への主要課題／変化するワークフロー／商品開発のトレンド ほか【あす楽】印刷・出版 次の時代へ 印刷学会出版部 送料無料コミュニケーション産業の視点によるマーケティング論を展開
本書は印刷とその周辺の料金を集大成し、これら仕事に携わるすべての人々に向けた見積りの指標である。印刷物を製作しようとするいわゆる発注者には、その 企画に対して使用できることはもちろん、市中料金を正確に把握できるよう編集されている。さらに、単に印刷料金のみならず、原稿から最終の加工段階まで、 全工程の料金を体系的に知ることができることも本書の特徴のひとつである。本書は、現実的な料金水準を掲げ、あり得べき料金水準を目指して編纂された。印刷およびその周辺料金についての発注者の正しい理解、発注者と受注者の相互理解、そして受注者同士の正しいコンセンサスの京成に本書が役立てば幸いである。2005年版の改訂では、プリプレス工程のデジタル化が日常的になっているのを鑑み、DTPやCTPの積算体系、仕組と料金基準を掲げた。綿密かつ広範に調査し、これに独自の見解を加味して印刷料金を体系化した。内容 料金編企画制作DTP製版平版印刷事務用印刷フォーム印刷グラビア印刷製本その他“実用編”“資料編”を収録【あす楽】最新印刷料金マニュアル 印刷出版研究所 追跡可能メール便可本書は印刷とその周辺の料金を集大成し、これらの仕事に携わるすべての人々のための見積り指標である。印刷物を製作しようとするいわゆる発注者には、その企画に対して使用できることはもちろん、市中料金を正確に把握できるよう編集されている。さらに、単に印刷料金のみならず、原稿から最終の加工段階まで、全工程の料金を体系的に知ることができることも本書の特徴のひとつである。
色彩百科ビギナーズにユニバーサルデザインの視点から色覚バリアフリーについて増補しました。「色彩百科」シリーズは、おかげさまで多くの方にご愛読いただき、また、教育関連の先生方にはテキストとしてご利用いただきましたことを改めて御礼申し上げます。当ビギナーズ版は、色に関わるプロとして、知っておきたい色彩知識を吟味し、エッセンスを収録しております。［本書の内容］色彩は昔から多くの研究がなされてきました。物理的な研究はニュートンに始まる光学に代表されますし、文化的にはそれぞれの民族の中で、伝統的な見識として受け継がれてきました。近代ではデザインに応用するための色彩・配色論も使われています。弊社は色見本帖のリーディングカンパニーとして、永年に亘って色彩関連製品や書籍を制作してきました。その経験や膨大な資料の中から、編纂した色彩資料集です。◆楽しいイラストと文章で紹介されており、色の見え方、配色の方法なども、分かりやすく解説されています。◆色票はすべて、CMYK％が記載されていて、実用的な資料として応用することができます。◆色名とその解説に加え、不透明水彩による＜絵具混合比＞も120色にわたって掲載。◆マンセルやオストワルト、XYZ表色法などもわかりやすく説明されています。 色覚バリアフリー エッセンス 配色とデザインの工夫（本文より抜粋）●身近にある色覚障害日本人は、男性の場合で20人に1人 ?? 約5％が色覚障害者です。単純計算すれば、日本全国で約300万人。クラスには約1人という高い割合ですから、ぜひ色覚障害を身近な存在として理解してほしいものです。ちなみにフランス〜北欧では人口の10％。アフリカ系は2〜4％の割合、いずれも男性です。●すべての人にやさしいデザインが理想色覚障害者の多くは「色のないモノトーンの世界を見ている」わけではありません。代表的な症状は「赤と緑」の判別を苦手とするケースです。遺伝子の変異が原因なので、現在のところ治療はできません。「色覚障害が治る」という話もありますが、期待できるものは皆無と言って差し支えありません。また、女性に色覚障害者が少ないのも、遺伝子の組み合わせの関係です。色覚に障害のある人が、どんな状況でどんな不自由を感じているのか ?? デザイナーにとって、それを理解し推測できることが大切です。一方で、20人の中の1人という色覚障害者に気づかうあまりあとの健常者19人が退屈するような配色・デザインも歓迎できません。両者の最大公約数の立場から、より良いポイントを選択していくのが、デザイナーの重要な役目と言えるでしょう。GEK色覚バリアフリーでは、ユニバーサルカラーの視点から、デザイナーのみなさまに気をつけていただきい配色やデザインを提案しました。本書の編集に当たっては、多くの色覚障害の方々から多大なご協力をいただきました。この場を借りて感謝申し上げます。もくじはしがき ・・・ 3制作意図 ・・・ 6〜7色と光 色はなぜ見える ・・・ 8〜9目のしくみ 人はなぜ色を感じるか ・・・ 10〜11原色と混色 色光の3原色、絵の具、色材の3原色 ・・・ 12カラー印刷のしくみ I カラー印刷はプロセスインキ4原色が基本 ・・・ 13カラー印刷のしくみ II ・・・ 14スクリーン線数 画面効果を左右する ・・・ 15オフセット（平版）とは カラー印刷の主流、オフセット印刷とその方式 ・・・ 16プロセスカラー拡大図 ・・・ 17プロセスカラーによる色指定カラーガイドによる色指定 ・・・ 18カラーチャートによる色指定 ・・・ 19プロセスインキ4原色、得意な色、苦手な色 I よく使われる色と、そのアミ点濃度％ ・・・ 20〜21プロセスインキ4原色、得意な色、苦手な色 II色再現の難しい色、使い方に注意が必要な色とそのアミ点濃度％ ・・・ 22〜23色指定法 ・・・ 24〜25イラストとデザイン・印刷の上手なつきあい方 ・・・ 26〜27色材 ・・・ 28〜29色の見え方 I 色の感情効果1暖色と寒色 ・・・ 302膨張色と収縮色 ・・・ 313進出色と後退色 ・・・ 314重い色、軽い色 ・・・ 325硬い色、軟らかい色 ・・・ 336強い色、弱い色 ・・・ 337明快な色、陰気な色 ・・・ 348派手な色、地味な色 ・・・ 349興奮する色、沈静する色 ・・・ 35色の見え方 II 色対比 etc ・・・ 36〜37色のトーンと形容詞 色を言葉で表現してみる ・・・ 38〜39配色のカンとコツ I 配色のセオリー／近い色どうしを並べてみる ・・・ 40〜41配色のカンとコツ II セオリーをくずし色のリズムをとらえる ・・・ 42〜43配色のカンとコツ III 日本の伝統的配色をまねてみる ・・・ 44〜45配色のカンとコツ IV 国と色／イメージから色をさぐる ・・・ 46〜49色の象徴性 色のイメージからデザインを探ってみる ・・・ 50〜51食料品と色 食料品の色から、暮らしの中の色彩を探ってみる ・・・ 52〜55バックの変化による色の見え方 背景による色彩効果を探ってみる ・・・ 56〜57色名とその使い方 絵の具による混色法赤・橙（Red/Orange） ・・・ 58・60ピンク・ローズ（Pink/Rose） ・・・ 59・61茶・ベージュ（Brown/Beige） ・・・ 62・64オリーブ・黄土色・ゴールド（Olive/Ochre/Gold） ・・・ 63・65黄（Yellow） ・・・ 66・68黄緑・緑 I（Yellow green/Green I） ・・・ 67・69緑 II・青緑（Green II/Blue green） ・・・ 70・72青（Blue） ・・・ 71・73紫（Violet/Purple） ・・・ 74・76白・グレイ・黒（White/Gray/Black） ・・・ 75・77色をグラフでとらえてみる 分光反射率曲線 ・・・ 78〜79色の表示方法 I マンセル表色系 ・・・ 80〜81色の表示方法 II マンセル表色系の色相・明度・彩度の違いをグラフ化してみる ・・・ 82〜83色の表示方法 III オストワルト表色系 ・・・ 84〜85色の表示方法 IV XYZ表色系 ・・・ 86〜87色の表示方法 V そのほかの表色系（PCCS、NCS、DIN、L*a*b*） ・・・ 88〜89光源と色 光源、標準光源、色温度、演色性 ・・・ 90〜91特殊な色そのマテリアルのしくみ（蛍光色、メタリックカラー、パールカラー、マットインキ） ・・・ 92〜93グラフィックデザインにおける色の管理 ・・・ 94〜95参考資料 色に関するJIS規格一覧 ・・・ 95色覚バリアフリー エッセンス色覚バリアフリー 配色とデザインの工夫 ・・・ 96色覚障害シミュレーション ・・・ 97色覚バリアフリー4原則 ・・・ 98〜99色覚障害者が不自由を感じる場面「減法混色」・・・ 100色覚障害者が不自由を感じる場面「加法混色」・・・ 101配色のカンとコツ V ・・・ 102〜103配色のカンとコツ VI カラフルな配色 ・・・ 104〜105デザインにおける配色 ・・・ 106〜107文字の着色例 ・・・ 108可読性チャート ・・・ 109光の色 加法混色 ・・・ 110色覚バリアフリー チェックシート ・・・ 111【あす楽】色彩百科ビギナーズ 増補改訂版 GEK色覚バリアフリー付 追跡可能メール便可色覚バリアフリーについて増補改訂
PANTONEカラーをCMYK近似値で再現した色見本帳上質紙編です2023年2月に追加の新色224色を含む新カバーデザインの最新版です。ベースカラー、メタリックカラー、パステルカラー、ネオンカラー(蛍光色)を除くパントンスポットカラー全2359色とそれらを4色プロセス印刷(175線)で再現した近似色を並列に上質紙に印刷し収録。また参考値としてCMYK値、デジタルメディア用のHTML値(16進数)、RGB値が合わせて表示されています。カラーブリッジにはメタリックカラー、ネオンカラーは収録されておりません。携帯しやすい大きさで、扇子のように開ける短冊状になります。新版収録色の色指定をされる場合のご注意2022年12月以降、順次発売となったPANTONEグラフィック用ソリッドカラー色見本につきまして、新版でベースインキ新色5色の追加とそれによるインキ・フォーミュラの見直しが全体的になされたため、一部の色で同じ色番号であっても旧版との色合いの差が生じているケースが見受けられます。そのため色指定の際、特に相手先が旧版をご利用の場合には本件および旧版は経年変化を考慮し、指定する色の色番号だけでなく、指定色のカラーチップを添付して指定されることをお勧めします。 特徴・短冊状・全2359色（新色224色を追加）・色相順のページ構成・色、色番号、CMYKのスクリーン値、HTML値（16進数）、RGB値を収録・色番号のインデックス（索引）・カラーチェッカー・ライティング・インディケーター（演色シート）を巻末に収録・カラーチェッカープライマーを巻末に収録ページ説明左側にパントンソリッドカラー、右側に4色プロセス印刷（CMYKの掛け合わせ）で再現した近似色で構成されております。左下側にPANTONE色番号（末尾C）、RGB値、HTML値（16進数）、右下側にPANTONE色番号（末尾UP）、CMYKのスクリーン値が表記されています。ページ左下にはページ番号が表記されています。カラーチェッカー・ライティング・インディケーター色を評価する際にグラフィックデザインに適切な光源（D50 : 5000K)の下で見ているか簡単に確認できるツールです。上下のカラーバーの色が一致している場合、適切な光源の下で見ている事となり、より正確に色の確認ができます。カラーチェッカープライマー（ColorChecker primer）ホワイトバランスと8色のスペクトラパッチを掲載し、デジタルカメラでのスタジオ写真撮影時に一緒に撮影し、RAWデータをAdobe? Lightroom? や、ACR? (Adobe Camera RAW)で編集する際に便利にご利用いただけます。インデックス（索引）PANTONE色番号がどのページのどの行にあるのか索引が可能です。色番号順に並べられており、Pageがページ番号、Rowが行数になります。【あす楽】パントン カラーブリッジ 上質紙 GG6104B 2023年版 パントーン PANTONE COLOR BRIDGE UNCOATED 短冊 カラー見本 CMYK 色指定 カラーチャート 色見本帳 色番号 送料無料 代引手数料無料パントンソリッドカラーと各色を4色プロセス印刷（CMYKの掛け合わせ）で再現した近似色を並列に表示し、違いを確認できる色見本帳です。カラーブリッジにはメタリックカラー、ネオンカラーは収録されておりません。携帯しやすい大きさで、扇子のように開ける短冊状になります。
印刷の受注時における契約は旧来の信頼関係による口約束であったり簡単な発注書によるものが多く、納品後に、お互いの思い違いなどで思わぬ問題が発生する場合がある。印刷会社と発注者との取引上で実際に起こるであろう問題をシミュレートして、Q&A形式で解説。●主な内容 印刷営業マンの法律問題の考え方／取引開始にあたっての法律問題／取引中における法律問題／納品後の法律問題／知的財産権法／製造物責任法／不正競争防止法／全日本印刷工業組合連合会印刷物の発注・受注に関する取引基本契約書〔モデル〕 ほか【あす楽】印刷営業マンのための 法律ゼミナール 印刷学会出版部 追跡可能メール便可実際に起こるであろう問題をシミュレートして、Q&A形式で解説
クリエイティブなフィニッシュワークを志す人の必携書。本書は図解による基礎知識と職能技術の修得に視点をおき，道具の使い方，印刷原稿制作から製版指定，色校正までこの一冊でプロとして基本がマスターできる。主な内容デザイン・ツール印刷原稿になるもの版下台紙印刷知識 ほか【あす楽】フィニッシュデザイン講座 印刷学会出版部 送料無料クリエーターのための完全原稿制作の知識とテクニック。
印刷関連企業のDTP化で、スムーズな制作進行を行うためには営業担当者もDTPを理解しなくてはならない。その基本事項を「基本編」「実践編」「応用編」の3編にわたりQ＆Aをまじえてわかりやすく解説。●主な内容 DTP化の動向、将来性／どんなものを入稿すればよいの？／画像入力・出力についての基礎知識 ほか【あす楽】印刷営業マンのための DTPゼミナール 印刷学会出版部 追跡可能メール便可DTP化の基本事項をわかりやすく解説